- Biografija
- Rane godine i mladost
- Počeci u njegovoj umjetničkoj karijeri
- Izbijanje Drugog svjetskog rata
- Život u Meksiku
- Carringtonova slava
- Zadnjih godina
- Prilozi
- Pomiješajte između umjetničkih stilova
- Mješavina figura
- Različiti seksualni identitet
- svira
- Hrana lorda Svijećnjaka
- Autoportret u konjskoj kući Alba
- Portret Maksa Ernsta
- Reference
Leonora Carrington (1917. - 2011.) bila je istaknuta engleska umjetnica koja je većinu svog odraslog života živjela u Mexico Cityju. Bila je poznata po tome što se naginjala umjetničkom trendu nadrealizma, izrađujući slike, skulpture i romane u ovom stilu.
Uz to, ona se smatra posljednjom preživjelom umjetnicom nadrealističkog pokreta iz 1930-ih. Zbog svoje sklonosti obrani žena bila je osnivačica Pokreta za oslobođenje žena u Meksiku tijekom 1970-ih.
«Skulptura Leonore Carrington na kulturnom forumu Guanajuato, Meksiko». Martha Silva iz Leona, Gto., Meksiko, putem Wikimedia Commonsa
Njegove skladbe i djela karakterizirali su odražavanjem fantastičnih, magičnih, čarobnjačkih, okultnih i tema povezanih s metamorfoznim slikama. Od prvih godina svog života bila je buntovna i liberalna djevojka, za koju je bilo karakteristično da se razlikuje od ostalih.
Carrington je niz godina uspostavio ljubavnu vezu s njemačkim umjetnikom nadrealista Maxom Ernstom. Pored emotivnog odnosa, bili su suradnici i zajedno su izveli nekoliko djela. Međutim, izbijanje Drugog svjetskog rata natjeralo ih je na različite putove.
Biografija
Rane godine i mladost
Leonora Carrington rođena je 6. travnja 1917. u Clayton Greenu, Lancashire, Engleska. Odrastao je u vrlo bogatoj katoličkoj obitelji, na imanju zvanom Crookhey. Njegov otac bio je milionerski proizvođač tkanina; njegova majka Maureen bila je iz Irske i vjernica je keltske mitologije.
Imao je tri brata: Patricka, Geralda i Arthura, ona je jedina djevojka u obitelji. Prvo su je obrazovali guvernane i časne sestre, protjerana iz dvije škole zbog svog buntovnog ponašanja.
Napokon, obitelj ju je poslala u internat u Firenci u Italiji, u dobi od 14 godina. Upravo je na tom mjestu započeo studij slikarstva i imao pristup najboljim umjetničkim muzejima toga vremena. Pohađao je Akademiju umjetnosti Lady Penrose i školu samostana Svete Marije u Ascotu.
Imao je priliku da se nadrealističke slike prvi put upoznaju u jednoj od galerija u Parizu. Tamo je razgovarao i s nekoliko poznatih umjetnika nadrealizma poput Paula Éluarda.
Dok se otac protivio karijeri umjetnice, uspio je dobiti podršku majke koja ju je zapravo ohrabrila da nastavi. Majka mu je dala primjerak knjige Herberta Reada, nadrealizam.
Počeci u njegovoj umjetničkoj karijeri
1935. pohađao je Umjetničku školu u Chelseaju u Engleskoj i uz pomoć prijatelja prebacio se na Akademiju Ozenfant u Londonu. Sljedeće godine njemački slikar Max Ernst uveo ju je u nadrealistički pokret promatrajući njezinu fascinaciju tim umjetničkim stilom.
Kasnije, nakon ponovnog okupljanja u gradu Parizu, uspostavili su ljubavnu vezu. Tijekom boravka u Francuskoj imao je priliku stupiti u kontakt i živjeti s zapaženim ličnostima u polju nadrealizma: Joan Miró, Pablo Picasso i Salvador Dalí.
Jedno od njegovih prvih djela bio je njegov autoportret pod nazivom Gostionica zore konja, napravljen između 1937. i 1938. Ovo djelo bila je jedna od njegovih prvih kompozicija u nadrealističkom stilu. Sastoji se od žene koja sjedi u sobi s konjem obješenim na zid.
Osim toga, napisao je što znači jedno od njegovih prvih književnih djela, pod nazivom Kuća straha, te sudjelovao na međunarodnim izložbama nadrealizma u Parizu i Amsterdamu. Knjigu je ilustrirao njegov partner i umjetnik Max Ernst. Napisao je i druga djela, poput La dama ovallada 1938. i El debutante 1940.
Izbijanje Drugog svjetskog rata
Kada je započeo Drugi svjetski rat, Ernst su u Francuskoj uhapsile vlasti zbog njemačkog državljanstva. Uz pomoć nekolicine Carringtonovih prijatelja, Ernst je pušten.
U vrijeme kad su nacisti napali Francusku, slikara je uhapsila Gestapo (nacistička tajna policija), smatrajući njegovu umjetnost uvredom njemačkog idealizma.
Nakon tih događaja napustio je Carrington i pobjegao u Sjedinjene Države uz pomoć američke kolekcionarke umjetnosti Peggy Guggenheim. Carrington je, čuvši to, bio potpuno opustošen.
Žena se preselila u Španjolsku, gdje se liječila od napada tjeskobe koje je pretrpjela. Roditelji su joj morali pomoći i hospitalizirati je protiv svoje volje u psihijatrijsku bolnicu u Santanderu. Očito su to bile teške godine pune zlostavljanja i loših iskustava.
Međutim, uspio je pobjeći od jedne od medicinskih sestara kad je bio podvrgnut dodatnom psihijatrijskom liječenju. Umjetnik je mislio na iseljavanje koristeći brak pogodnosti s meksičkim diplomatom Renatoom Leducom. Jednom u Meksiku uspio se preseliti u New York 1941. godine.
Provela je godinu dana živeći u Sjedinjenim Državama, gdje je nastavila pisati, slikati i upoznavati druge umjetnike prognane nadrealiste. Nikad više nije bila s Maxom Ernstom.
Život u Meksiku
1942. razvela se od diplomata i vratila se u Meksiko. Postala je meksička državljanka i nastanila se u Mexico Cityju. Carrington se odlučio sastati s skupinom europskih umjetnika koji su također pobjegli u Meksiko tražeći azil. Odmah su uspostavili umjetničku i stvaralačku vezu između sebe.
Međutim, bilo je to sa španjolskim slikarom Remediosom Varom s kojim je sklopio blisko prijateljstvo i radni odnos; Carrington i Varo upoznali su se u Parizu prije rata.
Neka od Carringtonovih djela između 40-ih i 1950-ih sastojala su se od skupina žena. Primjer za to je rad pod naslovom Tri žene oko stola, rađen 1951.
Pretpostavlja se da su to slike na kojima se odražavaju Remedios Varo, meksička fotografkinja Kati Horna i još jedna nepoznata žena. Otkako je Carrington stigao u Meksiko, napravio je skladbe pune nadrealističke kreativnosti, koje su oslikavale metamorfozu.
Godine 1946. udala se za mađarskog fotografa Emerica Weisza, s kojim je između te iste i sljedeće godine rodila dvoje djece.
U njenom su se radu počeli pojavljivati skladbe vezane za domaće i majčinstvo, samo s nijansama magije i čarobnjaštva. Primjer za to su skladbe poznate pod nazivom Kuća suprotstavljena i Giantess.
Carringtonova slava
Carrington je iz Meksika održavao veze sa svijetom umjetnosti u Sjedinjenim Državama. 1947. organizirao je samostalnu izložbu svoga rada u galeriji Pierre Matisse u New Yorku.
Početkom 1960-ih, on je dobio zadatak da stvori mural za Nacionalni muzej antropologije u Mexico Cityu koji je nazvao El mundo Mágico de los Mayas. Rad je konačno dovršen 1963. godine.
Otprilike 10 godina kasnije umjetnica je objavila svoj najpoznatiji roman, Slušna truba, nadrealnu priču o starijoj ženi koja saznaje za plan svoje obitelji da je preda u dom za umirovljenike. Starica otkriva da je mjesto puno čarobnih i čudnih elemenata.
Zadnjih godina
Devedesetih Carrington je počeo stvarati velike skulpture od bronce, koje će se prikazivati na ulicama Mexico Cityja. Mnogi od njih dugo su proveli u besplatnoj izložbi za javnost.
Britanska umjetnica je 2005. godine napravila povijest kada je jedna od njenih slika, Žongler (napravljena 1954.), prodata na aukciji za više od 710.000 dolara. Zapravo se vjeruje da je to najviša cijena koju je za umjetnika nadrealista platio rad.
Kroz 20. i 21. stoljeće održane su različite izložbe u Meksiku, Sjedinjenim Državama i Engleskoj s nekim od njegovih skladbi. Leonora Carrington bila je poznata po ljubavi prema Meksiku i živjela je ostatak svog života u glavnom gradu zemlje.
Preminuo je 25. svibnja 2011. u dobi od 94 godine. Sahranjena je u engleskom Panteonu, bez prisustva novinara ili fotografa. Leonora Carrington bila je posljednja poznata umjetnica nadrealista iz Meksika.
Prilozi
Pomiješajte između umjetničkih stilova
Leonoru Carrington okarakterizirale su njene nadrealističke kompozicije koje su, poput većine slikara nadrealista, bile slike uzete iz nesvijesti i iz snova. Carringtonov nadrealizam oblikovao je tradicionalni stil predstavljanja drugih stvarnosti, apsurdnog, nelogičnog svijeta, s elementima metamorfoze.
Kao i u slikarstvu, prilagodio je nadrealizam u književnost. To su predstavljale fantastične priče s dominacijom čarobnih tema. U toj je paralelnoj stvarnosti izložio skrivene i zabranjene misli ljudskog bića.
Carrington je, međutim, u svoje kompozicije dodao i mješavinu drugih umjetničkih pokreta poput renesanse, s dodirom srednjovjekovne alkemije i jungijanske psihologije (u književnosti).
Tijekom godina koje je proveo u Meksiku, u svojim je kompozicijama razvio tendenciju prema popularnoj umjetnosti (zasnovanoj na umjetničkom i daleko od sofisticiranog).
Od studentskih se godina divio srednjovjekovnoj umjetnosti i baroknoj skulpturi, dijelom i zbog svoje znatiželje o mitološkim temama. Osim toga, zbog utjecaja obitelji, uključivao je elemente keltske literature. Na ovu vrstu literature utječe roman srednjovjekovnog i nadrealnog stila.
Mješavina figura
Carringtonovu umjetnost karakterizirao je razvoj hibridnih figura koje su nekad bile napola ljudi i napola životinje, zvijeri, fantastične figure koje su se kretale od zastrašujućih do duhovitih i satiričnih. Ta se karakteristika ponajviše vidjela na slikarstvu i u njegovim skulpturama.
Carringtonova namjera bila je stvoriti različite slike i figure, koji bi se manifestirali unutar kreativnog svijeta. Osim toga, dodao je teme transformacije i identiteta u svijetu stalnih promjena.
Različiti seksualni identitet
Iako je jedna od karakteristika nadrealizma erotika, Carringtonov rad dotaknuo je različite ideje kada je riječ o seksualnom identitetu. Tijekom godina umjetnik se pobrinuo da izbjegne tipične stereotipe koji su žene predstavljali kao želje za muškarcima.
Za razliku od onog karakterističnog elementa nadrealizma, Carrington se oslanjala na svoja iskustva i prijateljstva kako bi predstavila svoje poimanje žene: poveznice žena svih dobnih skupina i ženskih likova u pričama kojima dominiraju muškarci.
Kroz godine Carrington je inzistirao na oslobađanju žena iz svih sustava. To je bio jedan od njegovih najvažnijih umjetničkih uzroka.
svira
Hrana lorda Svijećnjaka
Obrok lorda Svijećnice djelo je Leonore Carrington koje je dovršeno nakon bijega iz Engleske i rane veze s umjetnikom Maxom Ernstom. U ovoj je slici zarobljen buntovnički duh i odbacivanje katoličkog obrazovanja.
"Svijećnjak" bio je nadimak koji je Carrington dao svom ocu. Koristeći ovaj izraz, umjetnica kritizira nadzor koji joj je pružio otac. Sastavljivo, on pretvara euharistiju u čin barbarstva.
Autoportret u konjskoj kući Alba
To je djelo nastalo između 1937. i 1938. Karakterizira ga djelo koje oslikava način razmišljanja umjetnika. On koristi životinje i biljke, a to su mu glavne fascinacije.
U ovom djelu umjetnica se slikala sjedeći u plavoj fotelji i odjevena u mušku odjeću, gledajući gledatelja s dugom kosom. Pruža ruku na hijenu s ženskim crtama koja pokušava oponašati Carringtonovo držanje i gestu.
Carrington je rekao da je često koristila hijene kao predstavu sebe u umjetnosti i pisanju. Navodno ju je privukao buntovni duh i dvosmislene seksualne karakteristike koje karakteriziraju ovu životinju.
U pozadini je galopirajući bijeli konj, čije značenje može odražavati vaš slobodni duh. Analitičari tvrde da bi bijela boja mogla značiti njegovo djetinjstvo na terenu okruženom engleskom aristokracijom.
Portret Maksa Ernsta
Portret Maxa Ernsta napravila je Leonora Carrington 1939. godine, kao počast njenoj vezi sa istoimenim nadrealističkim umjetnikom. Umjetnik je u slikarstvu u prvom planu, kao glavni lik djela. Umotan je u crveni ogrtač i žute čarape, drži neproziran fenjer.
Opet, Carrington u ovom sastavu koristi životinje kao referencu, uglavnom bijelog konja. Konj gleda Ernst i njih dvoje se nađu sami u hladnoj pustinji, u krajoliku koji simbolizira Carringtonove osjećaje u Francuskoj na ivici sukoba.
Reference
- Leonora Carrington, portal Umjetnost priče, (drugo). Preuzeto sa theartstory.org
- Leonora Carrington, Naomi Blumbert, (drugo). Preuzeto sa britannica.com
- Leonora Carrington, sjajna, sanjara i vizionarska, Portal gob.mx, (nd). Preuzeto sa gob.mx
- Leonora Carrington, biografija, radovi i slika, Web stranica México Desconocido, (drugo). Preuzeto sa mexicodesconocido.com.mx
- Leonora Carrington, Wikipedia na engleskom, (drugo). Preuzeto sa wikipedia.org