KAZALIŠTE APSURDA: PODRIJETLO, KARAKTERISTIKE, AUTORI, DJELA - UMJETNOST - 2025

Kazalište apsurda je dramatičan stil razvijen u 1950-ih i 1960-ih godina diljem Europe. Izraz je implementirao Martin Esslin, kritičar mađarskog podrijetla, koji je ovaj stil kazališnih tekstova definirao na ovaj način u svojoj knjizi pod nazivom Kazalište apsurda.

Tako je grupiran veliki broj dramaturških djela koja su projicirala ljudsko stanje kao aspekt lišen smisla. Dio ovog koncepta apsurda potkrepljuje filozofsko djelo Alberta Camusa Mit o Sizifu (1942), esej u kojem on navodi da je ljudski život beznačajan i da njegova vrijednost leži samo u onome što proizlazi iz stvaranja.

Scena iz "La Cantante Calva" Ionesca. Jedno od najreprezentativnijih djela kazališta apsurda. Miomir Polzović

Esslin koristi riječ "apsurd" koristeći svoje čisto značenje, koje izražava da je apsurd bilo što suprotno i suprotno razumu, a koje nema značenje. Stoga se može shvatiti kao nešto šokantno, kontradiktorno, proizvoljno, neredovito, ludo i čak ekstravagantno. Unutar ovih karakteristika kazalište definirano kao apsurdno teži se odvijanju.

Općenito, ova vrsta dramaturgije pribjegava ispitivanju ljudskog postojanja, uspostavlja jaz, neujednačenost ili nemogućnost konkretne i učinkovite komunikacije. Također predlaže likove čije postojanje, kontekst ili situacija, unutar djela, doživljava kao da nemaju svrhu ili smisao.

Podrijetlo kazališta apsurda

Počeci kazališta apsurda događaju se u desetljećima nakon Drugog svjetskog rata, točnije tijekom 50-ih i 60-ih godina diljem europskog kontinenta. Sadržaj kazališnih djela ovog stila, njihove teme i likovi, obično se opisuju kao proizvod koji proizlazi iz moralnog, vjerskog, političkog i društvenog kolapsa uzrokovanog dvama svjetskim ratovima 20. stoljeća.

Djelo Martina Esslina dalo je ime ovom kazališnom pokretu. Među najprepoznatijim dramatičarima vremena su Samuel Beckett, Eugene Ionesco i Jean Genet. Njegovi kazališni tekstovi bili su dio glavnih referenci koje je Esslin koristio za pisanje svog rada o kazalištu apsurda.

Esslin je bila zadužena za uspostavljanje nekih pokreta kao glavnih prethodnika. Među njima spominje utjecaj komedije umjetnosti, kao i sadržaj tragikomedije. U potonjem bilježi prisutnost komičnog elementa unutar nesretnosti tragičnog.

Između ostalih utjecaja spominje i Patafiziku, što je disciplina koja proučava imaginarna rješenja. Dadaizam također bilježi pokret koji je nastao u suprotnosti s kodovima i sustavima umjetnosti početkom 20. stoljeća. Ovo je suprotno vječnosti načela, zakona, ljepote i logike i umjesto toga ide u prilog spontanom, slučajnom, kontradiktornom i nesavršenom.

Nadrealizam se spominje i zbog njegove povezanosti s činjenicom nadilaženja stvarnog, unaprijed uspostavljenog i traženja iracionalnog nagona.

karakteristike

Kazalište apsurda ima karakteristike koje ga razlikuju od drugih oblika umjetnosti. Dramatične strukture pisanog djela, konstrukcija likova, situacije i drugi resursi imaju određene detalje. Među najistaknutijim karakteristikama kazališta apsurda su:

- Po razini strukture, apsurdni tekst nije isto što i tekstovi s tradicionalnom logičkom strukturom.

-Dramatične radnje obično su kratke i razvoj priče, kao što je primjerice u predstavi Samuela Becketta "Čekajući Godota", može imati kružni karakter u kojem se niti početne situacije niti likovi ne mijenjaju ili transformiraju prema Kraj priče.

- Vremenski faktor ne slijedi strogi linearni redoslijed. Ne podrazumijeva kronologiju događaja.

- Jezik se može dislocirati, uključuje hakirane fraze, igre riječi, ponavljanja i čak ima tendenciju prekida s kontinuitetom nekog trenutka.

- Smiješni i odsutnost smisla, resursi su usmjereni na prikazivanje komičnog sloja, ali koji nam istovremeno omogućuju pogled na pozadinsku poruku.

- Pozadinski sadržaj apsurda općenito pokriva teme poput politike, religije, morala i društvenih struktura.

- Likovi unutar svijeta apsurda nalaze se u nerazumljivom svemiru i nemaju potpuno racionalan diskurs.

–U drugim aspektima, likovi mogu biti u bjesomučnom stanju, a ni okoliš niti situacija koja ih okružuje obično ne stvaraju konačnu transformaciju.

- Prema drugim karakteristikama, likovi su crtani iz stereotipa ili unaprijed definiranih arhetipova. Na njih se može gledati i na planove, slične konstrukciji likova unutar umjetničke komedije.

- U apsurdnom djelu nema konkretnog sukoba.

- Radnja ne zavrti priču s logičnog načina, međutim, omogućava napredovanje djela.

- S nekim analizama kazališta apsurda govori se o vrsti dramaturgije koja je sklona odražavanju mehaničkog i automatskog postojanja čovjeka.

Autori i djela

- Eugene Ionesco (1909. - 1994.)

Francusko-rumunjski dramatičar zapamtio je kao jednog od glavnih predstavnika kazališta apsurda. Široko je prepoznat i 1970. postao je članom Francuske akademije. Među njegova najistaknutija djela spadaju La Cantante Calva i La Lesson.

Ćelavi pjevač

Objavljeno 1950. godine, to je bila prva kreacija Ionesca. Inspiriran je engleskim istraživačkim vodičem koji je Ionesco koristio za vrijeme vremena koje je proveo učeći jezik. Osnovao je besmislene teme i situacije unutar knjige za temelje svoga rada. U ovom djelu on crta model tadašnje buržoazije.

Lekcija

Predstavljena prvi put 1951. godine, ona govori priču o mladoj ženi koja prima privatne poduke od starijeg učitelja. Tijekom predstave naučene lekcije postaju sve složenije do točke kad učenik ne razumije.

Djevojka koja je u početku oduševljena postaje slaba i obeshrabrena, dok stidljiva učiteljica postaje potpuno agresivna. Konačno, starac završava život mlade žene i nakon toga prima svog 41. učenika dana, s kojim će se ista priča ponoviti.

- Samuel Beckett (1906-1989)

Bio je pisac, dramatičar i kritičar irskog podrijetla, nadaleko poznat po svojim kazališnim djelima. Dobitnik je Nobelove nagrade za književnost 1969. Među njegovim najistaknutijim djelima je rad Čekajući Godota, ikoničan komad unutar kazališta apsurda i od velike globalne važnosti.

Scena iz filma "Čekajući Godota" Samuela Becketta. Ikoničan komad kazališta apsurda.

Merlaysamuel

Čeka se Godot

Objavljen je 1953., komad podijeljen u dva djela u kojem se pripovijeda dva lika poznata kao Vladimir i Estragon koji se podudaraju u blizini jednog stabla i čekaju osobu po imenu Godot. Tijekom čekanja oba lika imaju razne rasprave i nailaze na druge likove.

Prvo susreću čovjeka sa svojim robljem, koji odlaze na tržište prodati potonjeg. Kasnije susreću dječaka koji tvrdi da je Godotov glasnik i obavještavaju da neće doći večeras već sljedeći dan. I Vladimir i Estragon odlučuju otići, ali ne odlaze.

Tijekom drugog čina susreti se ponavljaju s razlikom što se ni čovjek sa svojim robljem, ni mladić, ne sjećaju da su dan ranije naleteli na Vladimira i Estragona. Dječak opet daje poruku da Godot neće stići i dva glavna lika odluče otići, ali opet nikad ne odlaze.

- Jean Genet (1910.-1986.)

Pisac i dramatičar francuskog podrijetla, prije nego što je bio poznati autor, bio je zločinac izopćenik iz svog društva. Odrastao je nezakoniti sin u seljačkoj obitelji.

Uhvaćen je u dobi od 10 godina u krađi i pohađao je popravnu školu tijekom svojih tinejdžera. U svom autobiografskom tekstu Journal du voleur (1949) detaljno pripovijeda više događaja iz mutnih trenutaka svog života.

Počeo je pisati 1942. tijekom boravka u zatvoru, gdje je napisao roman poznat kao Gospa od cvijeća.

Ubrzo nakon toga, skrenuo bi pažnju pisaca koji je apelirao na predsjednika da ne bude osuđen na doživotni zatvor. Kasnije će biti prepoznatljiv po svom doprinosu kazalištu apsurda kroz svoje kazališne komade.

1. Kazalište apsurda. Wikipedia, Slobodna enciklopedija. Oporavilo s en.wikipedia.org
2. Čeka se Godotov sažetak. Sparknotes. Oporavilo od iskrenotes.com
3. Urednici Encyclopaedia Britannica (2019) Kazalište apsurda. Encyclopaedia Britannica, inc. Oporavak od britannica.com
4. Esslin M (2019). Samule Beckett. Encyclopaedia Britannica, inc. Oporavak od britannica.com
5. Urednici Encyclopaedia Britannica (2019). Eugene Ionesco. Encyclopaedia Britannica, inc. Oporavak od britannica.com
6. Urednici Encyclopaedia Britannica (2019). Jean Genet. Encyclopaedia Britannica, inc. Oporavak od britannica.com
7. Dadaizam. Suvremena umjetnost. Umjetnost Španjolska. Oporavak od arteespana.com
8. Dickson A (2017). Razgovor o glupostima: Kazalište apsurda. Britanska knjižnica. Oporavak od bl.uk
9. Culik J (2000). Kazalište apsurda. Oporavak od blisty.cz
10. Núñez R. Kazalište apsurda kao dramatični podžanr. Sveučilište Oviedo. Oporavak od unioviedo.es