SERGEJ DIAGHILEV: BIOGRAFIJA, OSOBNI ŽIVOT, LIK - BIOGRAFIJE - 2025

Sergej Diagilev (1872-1929) bio je ruski biznismen i umjetnički voditelj, čiji je glavni doprinos svijetu umjetnosti bilo stvaranje Ruskih baleta, tvrtke s kojom je izvršio revoluciju u svijetu klasičnog plesa. Za to se temeljila ideja Michela Fokinea: kombiniranje plesa, glazbe, umjetnosti i drame u jednoj predstavi.

Diagilev je odrastao u okruženju u kojem je umjetnost bila vrlo prisutna. Tijekom studija na Sveučilištu u Sankt Peterburgu bio je dio grupe intelektualaca i umjetnika. Jedna od njegovih aktivnosti, organiziranje izložbi ruskog slikarstva, odvela ga je 1906. u Pariz.

Sergey Diaghilev - Izvor: Zbirka George Grantham Bain (Kongresna knjižnica)

U francuskoj prijestolnici je Diáguilev, uz ostale kulturne aktivnosti, predstavio operu Borís Godunov. Njegova originalna scenska scena zaslužila mu je poziv za povratak s novim emisijama. Da bi to učinio, osnovao je ruski Ballets, koji je ubrzo postao najuspješnija plesna družba na svijetu.

Unatoč svojim odvažnim prijedlozima i njegovu neprikrivenom homoseksualnom statusu, Diagilevski umjetnički prijedlozi bili su široko prihvaćeni. Međutim, taj uspjeh nije bio popraćen ekonomskim uspjehom. Bolesan i ako mu prijatelji moraju financijski pomoći, poslovni čovjek je proveo posljednje dane u Veneciji. Tamo je umro u kolovozu 1929.

Biografija

Djetinjstvo

Sergej Pavlovič Diaghilev došao je na svijet u Sélischi, u novogradiško namjesništvo, 19. ožujka 1872. Njegova je obitelj bila dobro smještena u političkom i ekonomskom smislu, budući da je otac bio vojni čovjek, a majka pripadnica plemstvu.

Dostava je bila vrlo komplicirana. Mali Sergej je trebao umrijeti i preživio je samo uz pomoć tete i liječnika pukovnije. Međutim, njegova majka umrla je samo nekoliko dana kasnije od porođaja.

Zbog toga je Diaghilev proveo djetinjstvo u skrbi maćehe Helene Valerianovne Panayeve. To je pretvorilo njegovu kuću u mjesto susreta umjetnika trenutka i ohrabrilo Sergeja da se zainteresira za svijet umjetnosti. Tako je dječak studirao glasovir i ubrzo je pokazao kvalitete za glazbeni sastav. Isto tako, napravio je i određeni korak u slikanju.

Kad je imao 18 godina, jedan događaj promijenio mu je život: obitelj mu je uništena, a on je izgubio svoj imetak. Situacija je bila toliko strašna da su se čak morali riješiti i glazbenih instrumenata.

Upis na sveučilište

Unatoč financijskim problemima, Diagilev je uspio ući na sveučilište. Zbog toga se 1890. godine preselio u Sankt Peterburg, tada glavni grad Rusije. Tijekom tih godina spojio je diplomu prava s glazbenim učenjem na konzervatoriju.

Dok je studirao, Diagilev je stupio u kontakt s grupom prijatelja s kojima je dijelio zanimanje za glazbu, slikarstvo i društvene znanosti. Među njima su bili Léon Bakst i Alexandre Benois, dvojica slikara koji će ga kasnije pratiti u stvaranju Ballets Russes.

Prvo putovanje u inozemstvo obavio je 1893. Tijekom njega posjetio je Njemačku, Francusku i Italiju i imao priliku upoznati stvaratelje poput Émile Zola, Giuseppea Verdija i Charlesa Gounoda.

Moskva

Diaghilev je diplomirao pravo 1896. godine, iako je do tada već odlučio da će njegova budućnost biti povezana sa svijetom glazbe. Međutim, prve kritike nisu bile dobre: ​​nakon svog prvog javnog nastupa skladatelj Rimsky-Korsakov preporučio je da odustane od ideje da postane skladatelj.

Unatoč tome, Diagilev nije odustao od svog poziva. U Moskvi je upoznao predstavnika Chaliapina, poznatog opernog pjevača, i predstavio mu svoje scenske ideje kako transformirati tradicionalne predstave.

Njegovo snažno zvanje moralo se suočiti s drugim problemom. Sve njegove umjetničke inicijative, bilo na polju opere, bilo u književnosti, naišle su na poteškoće u financiranju. Svojim malim primanjima trebalo je dodati i njegovo neprikriveno homoseksualno stanje, nešto što mu je u Rusiji u to vrijeme otežavalo pronalaženje sponzora.

Mir Iskusstva

Njegov prvi međunarodni projekt dogodio se 1899. Te godine osnovao je časopis Mir Iskusstva (Svijet umjetnosti), u kojem je rezervirao mjesto glavnog urednika. Ova je publikacija bila povezana s drugom sličnom karakteristikom koja je objavljena u Londonu i ostala je aktivna do 1904. godine.

Svijet umjetnosti okupio je relevantnu skupinu pisaca, glazbenika, slikara i kritičara. Uz samu publikaciju, sudionici u projektu promovirali su i brojne događaje vezane za svijet umjetnosti, posebice slikovne izložbe.

Neki autori ističu da je dio karakteristika Ballets Russes nastao iz ove skupine intelektualaca. Među njenim članovima bili su bivši Diaguilevi prijatelji, poput Leona Baksta ili Benoisa. Općenito su ovi umjetnici bili vrlo kritični prema ruskom realizmu, zastupao Tolstoj.

Za njih je napor da odraze stvarni život bio razlog opadanja umjetnosti zemlje. Po njegovom mišljenju umjetnost bi trebala biti neovisna o "korisnosti" i rođena iznutra iz umjetnika.

Anali kazališta

Okružen i pod utjecajem tih intelektualaca i potpomognut jednim od njegovih rođaka, Diagilev je stjecao sve više i više znanja. Osim toga, imao je priliku puno putovati i okupljati utjecaje iz ostatka Europe.

1899. stigla je velika prilika. Te je godine princ Wolkonski preuzeo režiju carskih kazališta. Za razliku od prethodnog redatelja, princ je bio naklonjen idejama Diaghileve grupe i 1900. godine ponudio mu je režiju Kazališta Anali.

Njegov bi posao trebao biti prikupljanje svih umjetničkih djela koja se svake godine proizvode u Rusiji, što je Diagilev savršeno učinio, iako mu je ekonomski to uzrokovalo više troškova nego zarade. Unatoč prepoznavanju njegovog rada, njegova homoseksualnost koštala ga je otkaza.

S druge strane, časopis Mir Iskusstva na čelu s Diagileva obavio je važan zadatak širenja kulture u Rusiji. Jedna od njegovih najvažnijih aktivnosti bila je organizacija slikovnih izložbi ruskih autora, uključujući jedan povijesni portret koji je održan u Sankt Peterburgu.

Izlet u Pariz

1905. Diaguilev je pokrenuo novi projekt koji je podržao "Svijet umjetnosti". To se sastojalo od putovanja po zemlji radi obnavljanja umjetničkih djela, posebno slika koja su bila malo poznata. Sljedeća je izložba bila apsolutni uspjeh i zaradila mu pozivnicu da kolekciju donese u Pariz.

To putovanje, koje se dogodilo 1906. godine, postalo je prekretnicom Dijagilevovog čitavog života, premda je u početku bilo ograničeno na promicanje umjetničkog saveza između Francuske i njegove zemlje.

Izvorni projekt, izložba slika, bio je vrlo dobro prihvaćen. Mjesto održavanja je bio Jesenski salon u francuskoj prijestolnici, na kojem su, između ostalih, prikazani radovi Valentina Serova, Aleksandra Benoisa ili Iliá Repina.

Potaknut tim prijemom, sljedeće je godine stvorio Ruski godišnji doba, festival na kojem su ruski umjetnici izlagali ili nastupali u Parizu.

Ruske sezone su također bile vrlo dobro prihvaćene. Parižani su uspjeli upoznati rusku umjetnost, dosad gotovo nepoznatu. Tako su održavali izložbe ikona, portreta i predstavljali klasičnu glazbu autora poput Rachmaninova, Rimsky-Kórsakova ili Fyodora Shapialina. Osim toga, Diaghilev je u Pariz doveo i djela suvremenih umjetnika.

Najizraženiji ruski balet odvijao se tijekom tih festivala. Godine 1908. izvedena je opera Borisa Godunova s ​​Chaliapinom kao glavnim junakom. U Parizu se javnost u to vrijeme zaljubila u umjetnost proizvedenu u Rusiji.

Uspjeh Borisa Godunova završio je posvetivši Diaghileva. Poslovni čovjek je pozvan da se vrati sljedeće sezone kako bi predstavio svoje novo djelo.

Ruske balete

Diagilevska oklada za sljedeću sezonu u Parizu bila je revolucionarna. Slijedeći ideje Michela Fokinea i Isadore Duncan, biznismen je pokušao kombinirati različite vrste scenske umjetnosti u predstavama.

Predstavljanje njegove nove tvrtke, koju je krstio ruskim baletima, održano je 1909. godine u kazalištu Chatelet u Parizu. Uloge su uključivali Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky i sam Michel Fokine.

Čim je predstava počela, publika je shvatila da je riječ o novom načinu razumijevanja baleta, odmaku od tradicionalnog stila. Diagilev je stvorio vrstu izvedbene umjetnosti koja se može upotrijebiti za predstavljanje bilo kojeg žanra, od filozofske drame do satire.

Pored toga, imao je poznate slikare za inscenaciju, poput svojih prijatelja Baksta i Benoisa. Imao je i suradnju važnih koreografa, poput Fokinea ili Balanchinea, i skladatelja stasa Stravinskog. Neki kritičari nazvali su sinkretni balet novog stila.

Ballets Russes je za svog umjetničkog voditelja imao Leóna Baksta. U suradnji sa samim Diaghilevim reformirali su balet i pružili mu upečatljive vizualne predmete. Jedna od njegovih svrha je da ta umjetnost više neće biti namijenjena samo aristokraciji i da će biti privlačna i široj javnosti.

Reakcija javnosti

Naviknuti na akademizam baleta, Diagilevske kreacije izazvale su skandal u pariškoj javnosti. Bez obzira na reprezentaciju, plesačice su se pojavile u vrlo niskim kostimima, a osim toga, neke su bile homoseksualne i nisu to skrivale. Sam ukras bio je, prema tadašnjim kanonima, neuredan.

Ipak, ruski baleti postigli su veliki uspjeh, posebno izvedbom tri djela koja je skladao Stravinski: Vatrena ptica 1910.; Petruška, 1911.; i Rite proljeća, 1913. godine.

Nisu sve reakcije bile pozitivne. Na primjer, kada je tvrtka prilagodila Šeherezadu Rimsky-Korsakov, dobila je ljutu kritiku skladateljeve udovice. Njihove se pritužbe odnosile na kostime plesača, otkako je Diaghilev odlučio da ostave po strani tipične tutusove za nošenje hlača koje je dizajnirao Baks.

Stalna inovacija

Unatoč tim kritikama, Diaghilev ga je spriječio u inovacijama u svakoj ulozi. Za inscenaciju je računao na slikare poput Picassa, autora scenografije i kostimografije za Praznik proljeća i Pulcinella, koja je posljednja premijera bila 1920. Nije jedini poznati slikar koji je sudjelovao: isto tako i Matisse i Derain.

Uspavana ljepotica šume (Čajkovski), objavljena u Londonu 1921., predstavljala je ozbiljne financijske probleme Diaghilevu. Kritike i javnost pozitivno su odgovorili, ali ekonomski je to bilo manjkavo. Od tog trenutka, Ballets Russes izgubili su dio prihvaćanja koje su postigli u svojim ranim godinama.

Ruske balete i Rusija

Zanimljivo je da ruski baleti nikada nisu mogli nastupiti u samoj Rusiji. Diaghilev, koji je do svoje smrti održavao prebivalište izvan svoje zemlje, pokušao je u nekim prilikama organizirati predstave u Sankt Peterburgu, ali iz različitih razloga nikad nisu izvedene.

Iako su mnogi ruski intelektualci i umjetnici dolazili vidjeti njegove balete u ostatku Europe, utjecaj ruskih baleta nikad nije bio velik u umjetničkom okruženju njihove zemlje porijekla.

Smrt

Iako je uvijek bio aktivan, Diaghilev je dugo vremena bolovao od dijabetesa. Njegovo zdravlje znatno se pogoršalo 1929. godine, baš na kraju kazališne sezone u londonskom Covent Gardenu.

Kako bi se pokušao oporaviti, poslovni čovjek je otišao u Veneciju na odmor. Tamo je pao u komu i umro 19. kolovoza 1929. Njegovo tijelo pokopano je na otoku San Michele, povijesnom groblju grada kanala.

Osobni život i karakter

Diagileva osobnost

Njegovi biografi tvrde da Sergej Diaghilev nikada nije uspio imati sretan život. Unatoč svom uspjehu i utjecaju koji je stekao u svijetu baleta, biznismen se uvijek osjećao usamljeno i nezadovoljno.

Osim toga, njegovi su financijski i emocionalni problemi uzrokovali nesretnost. Tome je dodata i njegova perfekcionistička osobnost, zbog čega nikad nije bio zadovoljan postignutim.

Osobni život

U vrijeme kada je homoseksualnost bila namrštena i čak je mogla dovesti do zatvora u nekim zemljama, Diaghilev nikada nije krio svoje stanje. Javnost je, svjesna toga, dala Ballets Russes gotovo erotičan karakter, nešto što je pridonijelo njegovom uspjehu.

To ne znači da su svi prihvatili poduzetničku seksualnu orijentaciju. Upravo je u svojoj zemlji, u Rusiji, naišao na najviše problema, posebno među konzervativnim krugovima u Moskvi. Došli su vršiti pritisak na cara da prestane financirati Ballets Russes.

Njegov najpoznatiji odnos bio je s Nijinskim, jednim od najpoznatijih plesača u povijesti i dijelom Ballets Russes. Kad se završio u braku sa ženom, Diagilev je reagirao izbacivši ga iz tvrtke.

Reference

1. Ministarstvo kulture i sporta. Sergej Diaghilev. Dobiveno iz plesa.es
2. López, Alberto. Sergej Diaghilev, vizionar koji je revolucionirao balet. Dobijeno od elpais.com
3. Iz Pedra Pascual, Karolina. Doba Sergeja Pavloviča Diaghileva. Dobiveno na danzaballet.com
4. Edward Lockspeiser. Serge Diaghilev. Preuzeto s britannica.com
5. Minn, Michael. Sergej Diaghilev (1872-1929). Preuzeto s michaelminn.net
6. Enciklopedija likovnih umjetnika. Sergej Diaghilev. Preuzeto s visual-arts-cork.com
7. Nova svjetska enciklopedija. Sergej Diaghilev. Preuzeto s newworldencyclopedia.org
8. Scheijen, Sjeng. Sergej Diaghilev: balet, ljepotica i zvijer. Preuzeto s telegraph.co.uk