- Podrijetlo i povijest
- Karakteristike pointilizma
- Tehnika
- Korišteni materijali i alati
- Autori i djela
- Georges Seurat (1859.-1891.)
- Paul Signac (1863-1935)
- Camille Pissarro (1830.-1903.)
- Albert Dubois-Pillet (1846.-1890.)
- Henri-Edmond Cross (1856.-1910.)
- Reference
Pointilizam je slika tehnika poznata sastoji od formiranja slike putem obrazaca sitnih točkica raznih boja. Nastao je iz pokreta poznatog kao neo-impresionizam koji se dogodio od 1880. do 1910. Neo-impresionizam promovirali su post-impresionistički umjetnik Georges Seurat i njegov student Paul Signac.
Izraz "pointilizam" počeo se pejorativno koristiti za ismijavanje ovog stila djela, međutim, njegovo se značenje s vremenom mijenjalo. Tehnika se sastoji uglavnom od korištenja malih točkica iz primarnih boja čiji obrasci omogućuju da se vide sekundarne boje.
Kupka Asnieres, 1884. Georges Seurat. Georges seurat
Neo-impresionizam nadahnut je znanostima optike i boje kako bi stvorio novu tehniku slikanja. U pointilizmu razumijevanje slike ide ruku pod ruku s mogućnošću ili optičkim stanjem gledatelja da promatra mješavinu boja koju distribucija obojenih točaka na platnu može stvoriti.
Kaže se da pointilizam može stvoriti višu razinu svjetline i sjaja unutar djela. S druge strane, tvrdi se i da točkice mogu stvoriti bogatiji efekt boje od miješanja pigmentnih boja u paleti.
Pointilizam se također može povezati s cromoluminarismo ili divizionizmom, stilom iz kojeg dolazi. Dizionizam polazi od temeljnog principa oslikavanja zasebnih boja u obliku točkica ili mrlja na takav način da oni djeluju na optičkoj razini, odnosno da se mogu miješati u pogledu gledatelja. Na toj su osnovi načela neoimpresionizma utemeljena na pointilizmu.
Jedna od glavnih teorija koja su koristili impresionizam, post-impresionizam i neo-impresionizam bile su studije boja francuskog kemičara Michela Eugena Chevreula u svom djelu Zakon o istodobnom kontrastu boja, objavljenom 1839.
Mnoge slike neoimpresionizma, uključujući i one s tehnikom pointilista, bile su usmjerene na stvaranje povezanosti između emocionalnih stanja i oblika i boja prikazanih na platnima. Veliki dio radova bavio se modernošću, industrijalizacijom i urbanim životom.
Podrijetlo i povijest
Pointilizam potječe iz neimpresionizma, umjetničkog pokreta nastalog u Francuskoj s utjecajem impresionizma i nadahnutog tehnikom divizionizma. Neo-impresionizam promicao je Francuz Georges Seurat (1859.-1891.), Čija djela karakteriziraju figure i pejzaži.
Seurat je, kopiranjem slika i crteža umjetnika poput Ingresa, Holbeina i Delacroixa, ali i proučavanjem teorija boja poput onih Michela Eugena Chevreula, počeo zanimati crtanje i analizu komponenata boje, Ta su ga istraživanja dovela do susreta s pointilizmom, kojeg je Seurat izvorno nazvao "kromoluminarizmom".
Nakon doprinosa Seurata i njegovog novog znanstvenog načina provođenja boje, njegov učenik i sljedbenik, Paul Signac (1863-1935), nastavio je putem koji mu je prošao učitelj, postajući jedan od najvećih pokazatelja neo-impresionizma i koji je također pomogao razvoju pointilizam.
Neoimpresionizam je prepoznat po tome što je sa sobom nosio utjecaj anarhističkih vjerovanja. Mnoge predstave sadrže društvene teme, uključujući slike o radničkoj klasi i seljacima.
Znanstveno istraživanje boje unutar neoimpresionizma nastojalo je suprotstaviti se umjetničkim konvencijama za to vrijeme. Izraz "pointilizam" nastao je iz mišljenja kritičara krajem 19. stoljeća.
Karakteristike pointilizma
- Pointilizam se odnosi na specifičnu upotrebu malih, zasebnih točaka boje na platnu. Time se razlikuje od divizionizma, koji je širi i odnosi se na bilo kakvu podjelu ili umjetničko odvajanje boja od malih poteza četkom.
- Temelji se na znanstvenim teorijama boja. Pointilizam koristi primarne boje i ne miješa pigmente na paleti. Međutim, djela se mogu izraditi i u crno-bijeloj boji.
- Koristi uzorke u kojima distribucija primarnih boja može omogućiti pojavu sekundarnih boja u pogledu gledatelja.
- Kaže se da umjetnička djela napravljena tehnikom pointilizma dosežu razinu svjetline i svjetline veću od one druge tehnike.
- Podrijetlo ima unutar impresionizma i neoimpresionizma, iz 19. i 20. stoljeća.
- Njegova se tema vrtila oko seljačkog života, radničke klase i industrijalizacije.
- To je stil koji se nadopunjuje interakcijom gledatelja i djela. Odnosno, pointilistički rad se nadopunjava i stvara njegov učinak samo ako gledatelj može opaziti optički učinak, bilo daljinom ili vizualnim mogućnostima.
Tehnika
Pointilizam koristi znanstvene teorije boja da bi stvorio kromatske efekte kada je u pitanju cijenjenje nekog umjetničkog djela ovog stila. Koristi način na koji ljudsko oko djeluje u vezi s mozgom. Ovako ono što gledatelj uspijeva uočiti nisu tisuće točaka razdvojenih jedna po jedna, već mješavina boja koja potječe od točaka uzoraka na platnu.
Jedino je upotreba primarnih boja uobičajena za stvaranje pointilističkog umjetničkog djela. Unutar ovog stila moguće je koristiti točku samo za stvaranje reprezentacija. Većina radova nastalih s pointilizmom izrađena je od uljane boje.
Međutim, pointilizam nije ograničen na upotrebu jednog materijala, jer se za izradu slike ili crteža tehnikom može koristiti bilo koji drugi instrument koji može postići bodove i stvoriti željeni učinak.
Unutar ovog pokreta moguće je stvoriti sjene, dubinu i gradijente. Također mogu postojati razlike u veličini bodova kako bi se postigli određeni efekti.
Korišteni materijali i alati
Ova tehnika ne zahtijeva uporabu određenog instrumenta ili materijala, međutim postoje specifični parametri, poput pozadine i oblika.
Za pointilizam vam je potreban instrument koji vam omogućuje da pravite točke konstantne veličine. Iako veličina točke može varirati, instrument mora biti u mogućnosti reproducirati istu veličinu točke više puta.
S druge strane, materijal na kojem se radi mora biti jednobojan. Boje koje se najčešće koriste su bijela, siva ili gotovo bijela. Ova boja pozadine omogućuje vam odgovarajuću igru s osnovnim bojama. Olovke, markere, boje, četke i drugo mogu se koristiti za izradu slika tehnikom.
Autori i djela
Georges Seurat (1859.-1891.)
Porijeklom iz Pariza, Georges Seurat poznat je kao osnivač neoimpresionizma. Cijeli se život posvetio crtanju i slikanju, a radio je od 1878. do 1880. u Školi likovnih umjetnosti.
Nakon znanstvenih studija teorije boja i analize djela poput Delacroixovog, počeo je istraživati divizionizam crtanjem, upotrebljavajući conté bojicu. Analizirao je učinke koje komponente boje mogu proizvesti stavljajući ih jedna pored druge u obliku malih točkica. Odavde počinje izlaziti nova tehnika pointilizma, koja bi bila jedno od velikih područja neo-impresionizma.
Posljednjih godina svog života posvetio je mnogo vremena izletima po obalama od kojih je na slikama nadahnuo prikazivanje prizora iz mjesta u blizini mora, pa čak i zimi. Njegova posljednja izložba održana je 1886. Među njegovim najpopularnijim radovima su:
-U nedjelju poslijepodne na otoku La Grande Jatte, 1884-1886
-Kupaonica Asnieres, 1884
-Le Chahut, 1889-1890
-Jeune femme se poudrant, 1888-1890
-Parade de Cirque, 1889
- Cirkus, 1891
Paul Signac (1863-1935)
Rođen je u Parizu 11. studenog 1863. Njegovi prvi umjetnički interesi bili su usmjereni na arhitekturu, međutim, u dobi od 18 godina odlučio se posvetiti studiju slikarstva. Od početka i kroz svoja putovanja duž obala Europe počeo je slikati krajolike. 1884. upoznao je Clauda Moneta i Georgesa Seurata.
Svjestan sustavnog rada i teorije boja koju je implementirao Seurat, Signac je postao njegov glavni sljedbenik. Tako odbacuje tehnike poteza impresionizma i počinje eksperimentirati s onim što bi kasnije bilo poznato kao pointilizam. U mnogim dijelovima Signaca predstavljene su obale Francuske.
Zajedno s drugim umjetnicima poput Alberta Dubois-Pilleta, Odilona Redona i samog Georgesa Seurata, osnovao je Društvo nezavisnih umjetnika s ciljem da umjetnici mogu svoje radove predstaviti javno bez ovisno o odobrenju umjetničkih kritičara i žirija., Glavni moto ove udruge bio je "Nema žirija niti nagrada."
Među njegova najistaknutija djela su:
-Place des Lices, 1893
- Grand Canal, Venecija. 1905.
-Notre-Dame de la Garde (La Bonne-Mère), Marseille. 1905-1906
- Luka Rotterdam, 1907.
-Antibes le soir, 1914
Camille Pissarro (1830.-1903.)
U ranim danima svog umjetničkog života posvetio se impresionizmu, a od 1880. počeo se zanimati za neo-impresionizam radeći s Georgeom Seuratom. Kroz pointilizam počeo je istraživati svakodnevne teme, s prikazima prizora ljudi na poslu ili kod kuće temeljenih na stvarnosti.
Od 1885. usredotočio se na praksu pointilizma, a 1886. bio je dio izložbe sa Seuratom, Signatkom i drugima. Mnogi analitičari bili su pogođeni sposobnošću danskog umjetnika da razvija vlastitu umjetnost, budući da su se njegove pointilističke slike vrlo razlikovale od onih koje je stvorio u svojim impresionističkim vremenima. Neka od najpoznatijih impresionističkih djela Pissarra su:
-Žene koje sakupljaju travu, 1883
-Preljez Èragny, 1886
-La Récolte des Foins, Éragny, 1887
-Mlada seljačka žena za svojim toaletnim stolom, 1888
-Zalazak sunca i magla, Eragny, 1891
Albert Dubois-Pillet (1846.-1890.)
Bio je vojni časnik i slikar samouk na čija su djela uvelike utjecao neoimpresionizam. Iako nije posjedovao znanje o radionici, nekoliko njegovih radova prihvaćeno je na izložbama iz 1877.
Bio je dio osnivanja Društva nezavisnih umjetnika 1884. Njegove su kreacije uvijek bile izložene u kombinaciji s drugim izložbama sličnih umjetnika. Tek je 1888. održao jednu samostalnu izložbu.
Banke Marne u zoru, 1888. Albert Dubois-Pillet
Albert Dubois-Pillet
Dubois-Pillet bila je jedna od prvih umjetnica koja je u potpunosti prihvatila stil Pointilizma. Tijekom rada sa Seuratom koristio je tintu za pointilističke crteže. Njegov vlastiti stan služio je kao studio i neslužbeno sjedište neo-impresionističke grupe tijekom prvih godina pokreta.
Iako je vojska zabranila umjetničke izložbe 1886., nastavio je aktivno slikati sve do svoje smrti 1890. U znak sjećanja, Paul Signac održao je izložbu 64 slike Duboisa Pilleta. Među njegovim izvanrednim djelima su:
-Zimski krajolik, 1885
- Život s ribom, 1885
-Banke Seine u Neuillyju, 1886
-Kula, 1887
-Banke Marne u zoru, 1888
Henri-Edmond Cross (1856.-1910.)
Cross je bio priznati praktičar neoimpresionizma francuske nacionalnosti. Istakao se kao jedan od najrelevantnijih likova za drugu fazu pokreta. Pravo mu je ime bilo Henri-Edmond-Joseph Delacroix, ali kako bi se razlikovao od poznatog romantičarskog slikara Eugena Delacroixa, promijenio je ime u Henri Cross.
Pointilizam je usvojio iz djela svog prijatelja Georgesa Seurata, međutim, strogi parametri ovog stila naveli su ga da zajedno s Paulom Signatkom razvije novi koncept s varijacijama u boji i oblicima njegove primjene. Kasnije bi ta tehnika bila poznata i kao fauvizam. Među najistaknutija pointilistička djela Križa su:
-Antibes, jutro, 1895
-Rio San Trovaso, Venecija, 1904
-La Plage de Saint-Clair, 1907
Reference
- Neo-impresionizam. Wikipedija, besplatna enciklopedija. Oporavilo s en.wikipedia.org
- Neo-impresionizam. Priča o umjetnosti. Oporavljeno s theartstory.org
- Georges Seurat. Tate. Oporavak s tate.org.uk
- Urednici Encyclopaedia Britannica (2016). Pointilizam. Encyclopædia Britannica, inc. Oporavak od britannica.com
- Pointilizam. Wikipedija, besplatna enciklopedija. Oporavilo s en.wikipedia.org
- Što je pointilizam ?. Wonderopolis. Oporavak s wonderopolis.org
- Divisionism. Wikipedija, besplatna enciklopedija. Oporavilo s en.wikipedia.org
- BIOGRAFIJA PAULA SIGNACA. Paul-Signac. Kompletno djelo. Oporavak od paul-signac.org
- Camille Pissarro. Wikipedija, besplatna enciklopedija. Oporavilo s en.wikipedia.org
- Henri-Edmond Cross. Priča o umjetnosti. Oporavljeno s theartstory.org
- Albert Dubois-Pillet. Wikipedija, besplatna enciklopedija. Oporavilo s en.wikipedia.org