FIGURATIVNA SLIKA: KARAKTERISTIKE I VRSTE - UMJETNOST - 2025

Figurativna slika je vizualni prikaz čiji oblici su prepoznatljivi po jednoj od naših osjetila, stavljajući ih u odnosu na slike koje postoje u stvarnosti; figurativne slike su prikazi najbliži okolinama koje čovjek opaža.

U figurativnom smislu predstavljeni su osjećaji, pejzaži, predmeti i iznad svega ljudi čiji je vjerni prikaz jedan od temelja slike i figurativne umjetnosti. Na figurativnim slikama sve se konture i siluete jasno mogu prepoznati i razlikovati jedna od druge.

Figurativna slika i svi umjetnički i izražajni aspekti koji je koriste, smatraju se suprotno apstraktnoj slici. Obično su prisutni u nosačima poput plastične umjetnosti, skulpture, dizajna i ilustracija, među ostalim.

Kroz povijest su različite umjetničke struje figurativne slike učinile svojim izražajnim središtem sposobne stvoriti varijacije i nove vizualne koncepcije koje traju i danas.

Kao primjer, špiljsko slikarstvo može se smatrati prvom figurativnom manifestacijom u čovjekovoj povijesti, budući da je predstavljalo figure koje je čovjek percipirao u stvarnosti i pokušalo ih obnoviti što preciznije.

Karakteristike figurativne slike

Postoje određene formalne predodžbe o komponentama koje tvore figurativnu sliku; među njima su linija, oblik, volumen, svjetlost, boja, perspektiva i tekstura.

Budući da se traži najveća moguća točnost, budući da je izvor realno osjetljiv, osjetilna opažanja moraju se pretočiti u tehniku ​​stvaranja.

Figurativna slika također može sadržavati narativ unutar svojih elemenata i kompozicije, a tu namjeru iskorištavaju različite umjetničke struje.

Novi formati reprezentacije, poput grafičkog dizajna i digitalne ilustracije, iskoristili su korištenje figurativnog oblika i omogućili mu lakši pristup i praksu, a utjecali su i na ideje o novim načinima reprezentacije.

Vrste figurativnih slika

Figurativna slika klasificirana je uglavnom u dvije vrste: figurativno-realistična i figurativno nerealistična.

Realna figurativna slika

Ona nastoji predstaviti svijet ili neki prostor unutar njega na način na koji ga opaža ljudsko oko. Stvarnost kao izvor prevladava nad ostalim elementima i nastoji oponašati dizajn i kompoziciju slike.

U realističnoj figurativnoj slici figura muškarca i žene dobila je mnogo veću važnost od ostalih elemenata, mada im ne nedostaju detalji i preciznost.

Fizičke karakteristike uzvišene su za stvaranje emocionalnih situacija, kao što su i konture i nesavršenosti tijela.

Nerealna figurativna slika

Glavna razlika s realističnom je u tome što, iako predstavljaju stvarne elemente, u nerealističnoj figurativnoj slici neki su proporcije preuveličani i intervenirani kako bi se stvorilo stanje prirodne asimetrije, a da se nije odmaknuo od stvarnog objekta.

Figure se uzimaju iz stvarnosti, da bi se kasnije mogle modificirati bez gubitka oblika i prepoznatljivih atributa.

To su iskrivljene verzije, gdje su koncepcije volumena modificirane. Druge tehnike ističu najestetičnije ili neugodnije karakteristike predmeta, dovodeći njihove predodžbe do krajnosti.

Izobličenje slike ne mora nužno pomicati sadržaj prema apstraktu, sve dok se središnji element može prepoznati i razlikovati od vlastitog okruženja.

Neke struje koje se odlučuju za nerealističnu figurativnu sliku mogu biti karikatura, ekspresionizam i idealizam.

Evolucija figurativne slike

Skulpture koje su napravili Grci ne smatraju se primjerom figurativne slike, jer su proporcije njihovih figura smatrane idealiziranim i prilično geometrijskim karakterom.

Grci su se u svojim kreacijama apelirali na idealan oblik; u stvarnosti ne nužno onog što su opazili oko njih.

Prva shvaćanja o figurativnoj slici rođena su iz drevne egipatske umjetnosti, čiji su tragovi i slikovni prikazi pružali dublji pogled na stvarne figure u usporedbi s onima stvorenim.

Međutim, to nije oslobodilo egipatsku umjetnost od sadržavanja velikog broja subjektivnih i simboličkih elemenata.

Od 18. stoljeća, figurativna se slika našla pred novim stranama na kojima je mogla biti izložena i raširena.

Novi jezici i izražajni oblici poput kina i fotografije mogu se smatrati potporama čiji sadržaj koristi figurativnu sliku s narativnim i estetskim namjerama.

Figurativna umjetnost

Najveća primjena figurativnih slika može se naći u umjetničkim manifestacijama i strujama koje su se razvijale tijekom godina. Figurativna umjetnost razmatra sve aspekte koji figurativnu sliku koriste kao njezin sadržaj.

Figurativna umjetnost prikazuje dijelove koji imaju izvor u stvarnosti, bilo da su to urbane ili prirodne postavke, povijesni događaji ili portreti.

Strukturni ili arhitektonski oblici, povijest i likovi bili su glavni izvori nadahnuća.

Podrijetlo figurativne umjetnosti datira iz trinaestog, četrnaestog, petnaestog stoljeća i nadalje, čija su glavna potpora bilo slikarstvo i kiparstvo.

Europa je bila epicentar tih izraza. Do tada, koncepcija apstraktne slike u umjetnosti nije postojala, pa je figurativna umjetnost shvaćena kao jedini mogući pojam, a ne protivljenje drugom obliku percepcije.

Struje poput renesanse, baroka i manirizma koristile su figurativnu sliku u svojim djelima, rukom umjetnika poput Nicolasa Poussina i Paula Cézannea, koji su se posvetili djelu gdje je logična forma prevladala nad ukrasom.

Danas prisutnost figurativnih slika u formatima i medijima koji se ne smatraju umjetnošću i čija se svrha može razlikovati od komercijalnih i poslovnih ne umanjuje reprezentativni karakter slike za čovjeka.

Umjesto toga, omogućava mu da ojača svoj pojam i percepciju okoliša konzumiranjem prepoznatljivih slika na različitim medijima.

Reference

1. Pamuk, C. (sf). Fotografija kao suvremena umjetnost Thames i Hudson.
2. Davis, W. (1986). Podrijetlo stvaranja slika. Trenutna antropologija, 193-215.
3. Hoffmann, J., Denis, M., i Ziessler, M. (1983). Figurativne značajke i konstrukcija vizualnih slika. Psihološka istraživanja, 39-54.
4. Mitchell, WJ (1984). Što je slika?, Nova književna povijest, 503-537.
5. Kolekcija Tate. (SF). Rječnik: Figurativni. Preuzeto iz Nacionalnog arhiva: nationalarchives.gov.uk.