- Podrijetlo i povijesni kontekst
- Zurich, utočište za intelektualce i umjetnike
- Cabaret Voltaire
- Stvaranje dadaizma i značenja pojma
- ekspanzija
- New York Group
- Dadaizam u Njemačkoj
- Odbiti
- Dadaistički manifest
- Sadržaj
- fragmenti
- Karakteristike dadaizma
- Socijalna kritika
- Anti-umjetnički pokret
- Vrijednost učinka
- iracionalizma
- dadaizam
- Teme i tehnike
- Dadaizam u arhitekturi
- Hannover
- Ludwig Mies van der Rohe
- dadaizam
- Dadaizam u slikarstvu
- karakteristike
- Istaknuti predstavnici
- Tristan tzara
- Jean arp
- Marcel Duchamp
- Max ernst
- Francis Picabia
- Čovjekova zraka
- Dadaizam u Meksiku
- dadaizam
- Dadaizam u Argentini
- Dadaizam u Španjolskoj
- Reference
Dadaizam je bio kulturni i umjetnički pokret rođen u Švicarskoj 1916. U to vrijeme, Europa je bila u cijelosti Prvom svjetskom ratu, a grad Zürich je postao utočište mnogih intelektualaca i umjetnika koji su pokušavali pobjeći sukob. Neki od tih izbjeglica bili su osnivači pokreta, kao što su Hugo Bell ili Tristan Tzara.
Tvorci dadaizma namjeravali su uništiti sve kodove i sustave u svijetu umjetnosti. Njihov je pokret, tvrdili su, zapravo anti-umjetnički. Međutim, ta je pozicija nadišla kulturu, budući da je to bila totalna ideologija koja se pokušala raskinuti s buržoaskim i humanističkim shemama koje su dovele do izbijanja rata.

Izvor Marcel Duchamp - Izvor: Photoshop (ja), originalna fotografija GNU iz Gtanguya
S tom namjerom dadaisti su se kladili na potpunu transformaciju. Među njenim načelima bile su individualna sloboda, proturječnost, nasumičnost i obrana kaosa protiv uspostavljenog poretka. Njegovi su radovi nastojali utjecati na gledatelje prekidajući se s prethodnim umjetničkim kodovima.
Ideje ovog pokreta brzo su se širile. Njeni su članovi izradili nekoliko manifestacija koje su našle odjek u mnogim dijelovima svijeta. Među mjestima koja su Dada najbolje pozdravila su Berlin s velikim ideološkim opterećenjem i New York.
Podrijetlo i povijesni kontekst
19. stoljeće, posebno u svojoj drugoj polovici, bilo je razdoblje napetosti u Europi. Tijekom tih desetljeća, prijetnja izbijanja rata između kontinentalnih sila bila je kontinuirana.
Konačno, one tenzije uzrokovane ekspanzionizmom, imperijalizmom i socijalnim sukobima završile su zbog čega su se svi bojali. Godine 1914. počeo je Prvi svjetski rat koji je za nekoliko tjedana zahvatio cijeli europski kontinent.
Upravo su se u tom kontekstu pojavile prve umjetničke avangarde. Oni su imali dvostruko značenje: raskid s prethodnim poretkom i nada da će se umjetnošću moći transformirati jedan izuzetno nasilan i kaotičan svijet.
Zurich, utočište za intelektualce i umjetnike
Prvi ili Veliki rat zaustavili su umjetnički i intelektualni život na kontinentu. Pozvani su neki od autora koji pripadaju angardima.
Neki su preminuli, a drugi se nisu mogli vratiti svojim kreativnim aktivnostima. Pariz, tradicionalna kulturna prijestolnica Europe, koja je dočekala velike umjetničke avangarde, bila je uključena u sukob.
Intelektualci i umjetnici koji se nisu morali prijaviti tražili su sigurno utočište. Odredište koje je odabrao dobar dio njih bila je Švicarska, koja je u ratu ostala neutralna. U toj zemlji, grad koji je dočekao većinu intelektualaca, bio je Zürich, koji je tako postao prvoklasno kulturno središte.
Cabaret Voltaire
Među intelektualcima koji su se sklonili u Švicarskoj bili su pripadnici različitih umjetničkih avangarda, poput njemačkog ekspresionizma, francuskog kubizma ili talijanskog futurizma.
U tom su okruženju pjesnik i kazališni redatelj Hugo Bell sa suprugom osmislio projekt za otvaranje književne kavane u kojoj bi se mogli upoznati svi ovi umjetnici. Tako je rođen Cabaret Voltaire, svečano otvoren 5. veljače 1916. godine.
Bell je najavio otvaranje u tisku i pozvao sve umjetnike koji žive u Cirihu da dođu na mjesto događaja. Poziv je uspio i Cabaret Voltaire prisustvovali su, između ostalih, Tristan Tzara, Jean Arp, Marcel Janko ili Richard Huelsenbeck.

Portret Tristana Tzara (Robert_Delaunay)
Stvaranje dadaizma i značenja pojma
Dadaizam je rođen u jednom od prvih sastanaka održanih u Cabaret Voltaireu. Točnije, bilo je 8. veljače 1916. kada je skupina umjetnika osnovala pokret.
Izraz "dada" stvorili su tri utemeljitelja ove struje: Jean Arp, Hans Richter i Tristan Tzara. Prema njegovim riječima, njihov susret i sam temelj dadaizma nastao je zbog "umjetnosti slučajnosti".
Postoje dvije teorije o stvaranju termina dadaizam. Prema prvom, prisutni na sastanku su nasumično otvorili francuski rječnik. Prva riječ koja se pojavila na stranici bila je "dada", što na tom jeziku znači "drveni konj".
Druga hipoteza ukazuje na to da u stvarnosti naziv dolazi od prvih zvukova koje dijete pravi: "da da".
U oba slučaja način imenovanja pokreta bio je prvi prosvjed protiv racionalizma i intelektualizma, obojica krivi, prema dadaistima, što su izazvali rat.
ekspanzija
Ubrzo su dadaisti počeli organizirati aktivnosti sa zajedničkom svrhom: šokirati i skandirati. Voltaire je postao moderno mjesto u gradu zahvaljujući umjetničkim prijedlozima ovog pokreta.
1917. godine članovi pokreta počeli su izdavati časopis Dada, kao i razne manifestacije o svojoj inicijativi.
Iste godine, francuski slikar Francis Picabia, koji također živi u Švicarskoj, kontaktirao je s Tzarom i pomogao mu da ispuni najvažniji dokument unutar ovog pokreta: dadaistički manifest. To je ugledalo svjetlo 1918. godine i presudno je doprinijelo širenju njegovih ideja.
Nakon što je završio Prvi svjetski rat, Dada je stigao u Njemačku i Pariz. Povratak nekih izbjeglica iz Zuricha u njihove zemlje podrijetla igrao je važnu ulogu u ovoj ekspanziji.
New York Group

Roue de bicikl Marcel Duchamp.
Zurich nije bio jedino odredište koje su izabrali intelektualci koji su željeli pobjeći od Prvog svjetskog rata. New York, u Sjedinjenim Državama, bio je još jedan od gradova koji su dočekali te izbjeglice. Među onima koji su tamo stigli bili su Duchamp i Picabia, koji će postati dva vodeća dadaista.
Ovi umjetnici iskoristili su njujoršku kulturnu okolinu. U prethodnim desetljećima tamo su se već pojavile neke avangardne struje koje su dijelile nihilistički i revolucionarni duh dadaista.
Godinu dana prije osnivanja dadaizma, u New Yorku se pojavio časopis 291. U njemu su sudjelovali spomenuti Duchamp i Picabia, kao i Man Ray i Jean Crotti.
Dadaizam u Njemačkoj
Jedna od zemalja poražena u Velikom ratu, Njemačka, bila je sjedište najviše politički počinjenog dadaizma. Njemački dadaisti su u najvećem dijelu bili komunisti ili anarhisti, pokreti s velikom snagom u to vrijeme.
Njemačka je bila uništena nakon rata, a osim toga morala se suočiti s vrlo teškom naknadom. U tom kontekstu i slijedeći primjer komunističke revolucije u Rusiji, njemačka Sparcistička liga pokušala je razviti vlastiti revolucionarni proces.
Među pristašama Spartakista bili su umjetnici koji su bili dio pokreta Dada.
Bio je bivši član skupine Zurich Richard Hülsenbeck koji je ideje pokreta donio u Berlin, iako radikalizirao neke stavove. Ovaj je autor 1918. godine održao prvi dadaistički govor u Njemačkoj u kojem je oštro napao druge avangarde poput ekspresionizma ili kubizma.
Njemački dada pokret izgubio je dio svog političkog karaktera nakon uspostavljanja Weimarske republike. Od tog trenutka oni su se posvetili samo umjetničkoj strani, polju u kojem su unosili nove tehnike poput fotomontaže.
Odbiti
Većina stručnjaka primjećuje da je Dada počeo svoj pad 1923. Godinu dana kasnije, njezini članovi odlučili su raspustiti pokret. Razlog, prema samim dadaistima, bio je taj što ih je njihova popularnost tjerala da odbace svoje osnovne izazove provokacije.
Dadaistički manifest
Dadaistički manifest, koji je napisao Tristan Tzara, bio je najvažniji dokument u povijesti pokreta. Tekst je prvi put objavljen u trećem broju časopisa DADA, 1918 u Zürichu.
Tzara, čije je pravo ime bio Samuel Rosenstock, postala je jedna od najvažnijih ličnosti dadaizma. Osim autorstva manifestacije, organizirao je i brojne ulične revije u kojima je svoje ideje o umjetnosti provodio u praksi.
Ostali tekstovi koji su također bili vrlo važni u pokretu bili su Manifest o slaboj ljubavi i gorkoj ljubavi i La premiere aventure céleste od Mausleura Antipyrine, a također ih je stvorio Tzara.

Tri broja časopisa Dada. Uredio između 1917. i 1921. godine
Sadržaj
Tzara je koristio Dada manifest da objasni kako je nastao naziv pokreta i koje su mu bile svrhe.
Tekst je odražavao protivljenje dadaista valjanosti logike i utjecaju morala u umjetničkim kreacijama. Nasuprot ovome, oni su predložili superiornost iracionalnog i potvrdili potrebu za estetskom subverzijom kao vidom protesta.
Osim odbacivanja morala, Tzara se usprotivio i psihoanalizi, drugim avangardnim strujama i ta je literatura imala didaktičke tvrdnje. Važno je bilo ići ukorak s normom, s individualnom slobodom kao zastavom.
fragmenti
Karakteristike dadaizma

Bitka se vodila tijekom Prvog svjetskog rata
Dadaizam je bio pokret koji se izrazito suprotstavio stvarnosti u tom vremenu. Dakle, bio je anti-establišment, anti-umjetnički i antisocijalni. Velik dio njihovih podsmijeha bio je usmjeren na buržoasko društvo koje su krivili za izbijanje Prvog svjetskog rata.
Njegov način prikazivanja ovih ideja bio je vrsta eksperimentalne umjetnosti. U početku su nastupi kabareta bili vrlo poznati. Ni u njima, kao ni u drugim aktivnostima, nisu skrivali svoju očitu namjeru da izazovu kontroverze ili čak poremećaje.
Socijalna kritika
Kao što je komentirano, dadaizam je obilježen kritikom tadašnjeg buržoaskog društva. Svi umjetnički žanrovi morali su, dakle, predstaviti kritičku perspektivu na to društvo. U tom pogledu došlo je do raskida s modernističkom koncepcijom koja je branila autonomiju umjetnosti u odnosu na njezino okruženje.
Veliki dio odbijanja dadaista uzrokovao je rat koji je bjesnio u Europi. Za njih je sukob bio neizbježna posljedica buržoaske kulture i važnosti koju pridaje nacionalizmu i racionalizmu.
U tom se smislu može reći da je dadaizam usvojio nihilističku filozofiju, odbacujući sve „izme“, kulturne norme, prevladavajuće vrijednosti i zakone.
Anti-umjetnički pokret
Veliki paradoks dadaizma bila je njegova deklaracija kao anti-umjetnički pokret. Iako su, tradicionalno, umjetnička djela morala biti originalna i vječna, dadaisti su odbacili obje pretpostavke.
Zbog toga su dadaisti koristili masovno proizvedene montažne materijale, kao što su fotografije, slike i drugi predmeti. Za njih je izbor tih materijala, koji nisu stvoreni s umjetničkim pretenzijama, bio jednako važan kao i ideja.
Konačno, svaki predmet, ma koliko svakodnevan, može postati umjetnost samo postavljanjem u pravi kontekst. Bez sumnje, najbolji primjer za to bio je 'El Urinal', pisoar koji je Marcel Duchamp izložio i pretvorio u umjetničko djelo.
Ovi svakodnevni materijali, zvani gotovi, pokazali su da je umjetnost efemerna i oduzimali su joj svečanost kojom je bila obučena.
Vrijednost učinka
Jedna od taktika koje je dadaizam koristio da provocira gledatelje bila je osporavanjem vrijednosti i standarda koji su do tada prihvaćeni.
Udarac, šok, bio je bitan u kreacijama Dade. Ideja je bila izazvati samozadovoljstvo i osjetljivost tadašnje javnosti. To bi, uz prekid s umjetničkim pravilima, trebalo poslužiti da društvo počne kritički razmatrati pravila.
iracionalizma
Za dadaiste racionalizam je bio jedno od najvažnijih obilježja unutar buržoaskog društva koje su napali. Zbog toga se pokret opredijelio za svoju suprotnost: iracionalni.
U ponudi za iracionalizam, dadaisti su koristili Freudove ideje o slobodnom udruživanju. Radilo se o oslobađanju nesvjesnog raskida s moralnim, estetskim i etičkim normama koje nameće društvo.
Tehniku slobodnog udruživanja naširoko su koristili pisci Dada. Uz nju, kreativci koji su prihvatili ovaj pokret uključivali su i priliku prilikom izrade svojih djela.
dadaizam
Književnost je u svojim počecima bila umjetnička aktivnost par excellence dadaizma. Po svojim načelima, pisci pokreta nastojali su se suprotstaviti svim normama koje nameće buržoaska kultura.
Za to su razvili tehnike pisanja što dalje od tradicionalnih kanona. Pored toga, tema je izričito odabrana za skandiranje buržoazije, kao i za postavljanje neugodnih pitanja o ulozi umjetnika, umjetnosti i samog društva.

Portret Andréa Bretona, jednog od književnih predstavnika dadaizma. Rad Victora Braunera.
Teme i tehnike
Kao što je napomenuto, Dada je definirana kao anti-umjetnička i provokativna. U slučaju literature, autori su koristili opscene riječi i tekstove nastale vizualnim igrama kako bi prosvjedovali protiv buržoaskog društva i pokazali svoje odbijanje rata.
Dio javnosti bio je šokiran tim radovima, što je očito izazvalo zadovoljstvo dadaista.
Ostale karakteristike književne produkcije bile su grupna suradnja, spontanost i upotreba prilika za oblikovanje kreacija. Slično tome, Dada pisci su se odrekli tradicionalnih stilskih kanona, poput metra u poeziji.
Dadaizam u arhitekturi
Iako arhitektura nije polje na kojem se Dada ideje najbolje uklapaju, mogu se pronaći neki primjeri, posebno u Njemačkoj.
Johannes Baader, prijatelj arhitekta Raoula Hausmanna, bio je jedna od komponenti najpolitičnije frakcije dadaizma u Berlinu. Već 1906. godine, deset godina prije pojave dadaista, dizajnirao je takozvani Svjetski hram, mjesto štovanja koje je imalo neke karakteristike koje su ga povezale s pokretom.
Kasnije, 1920. godine, pridonio je izradi Velike Plasto-Dio-Dada-Drame, skulpture koja je te godine predstavljena na sajmu Dada u Berlinu.
Stručnjaci smatraju da Baaderov rad pokazuje spoj utopije i satire koji ga povezuje s dadaizmom.
Hannover
Unatoč važnosti Baadera u pokretu Dada, najbolji primjeri arhitekture koji su stvorili sljedbenici pokreta bili su u Hannoveru, također u Njemačkoj. Kurt Schwitters, grafički dizajner s pozadinom arhitekture, stvorio je vlastiti osobni brand nazvan Merz.
Među njegovim djelima bile su privremene instalacije koje je izradio u sobama vlastite kuće. Mnogi od njih sastojali su se od objedinjavanja umjetnosti i svakodnevnog života, pretvarajući domaće u nešto promjenjivo i neobično.
Ludwig Mies van der Rohe
Bez sumnje, najvažniji arhitekt Dada pokreta bio je Mies. Svoj klasicistički stil promijenio je nakon što je 1920. posjetio sajam Dada u Berlinu. Od tog trenutka počeo je stvarati doista nove fotomontaže kojima je želio utjecati na publiku. Najbolji primjer bio je njegov projekt kule Friedrichstrasse.
Mies je svoj odnos s dadaizmom nastavio surađujući s časopisom G, koji je izlazio do 1926. Utjecaj sklopova koje je Mies provodio dosegao je sjajne arhitekte poput Le Corbusiera, koji su se koristili sličnim tehnikama predstavljajući svoj plan Voisin 1925.
Još jedan od projekata koje je Mies predstavio u jasnim odnosima s dadaizmom bio je njegov prijedlog za Alexanderplatz, jedno od najpoznatijih mjesta u Berlinu.
dadaizam
Iako je dadaizam imao snažan vizualni karakter, mogu se naći i primjeri upotrebe njegovih ideja u glazbi. Među njima su zvučne pjesme koje je napisao Kurt Schwitters ili glazba koju su napisali Picabia i Ribemont-Dessaignes za festival Dada u Parizu 1920. godine.
Ostali skladatelji koji su pisali Dada glazbu bili su Erwin Schulhoff, Alberto Savinio ili Hans Heusser. S druge strane, dio komponenti Les Sixo surađivao je s članovima pokreta Dada.
Dadaizam u slikarstvu
Slikarstvo je bilo jedan od umjetničkih žanrova koji su dadaisti najviše koristili. Kao i u ostatku svojih kreacija, slikari pokreta napuštali su tradicionalne tehnike i teme. Posebno se ističe uporaba kolaža izrađenih od različitih materijala.
karakteristike
Slika je ponudila Dadi najbolji okvir kako bi prikazao nered i iracionalnost umjetnika. Picabia i dio djela Picassa i Dalíja najvažniji su primjeri ovog trenda.
Slikari Dada koristili su svoja djela kritizirajući društvenu stvarnost svog vremena. To su učinili odbacujući konvencionalnu estetiku i djelima koja su bila namijenjena provociranju javnosti.
Njegova glavna karakteristika bila je upotreba neobičnih materijala s ciljem obnavljanja umjetničkog izraza. Tako su se mnoga njegova djela sastojala od montaža napravljenih papirima, novinama, krpom ili naljepnicama. Slikari Dada koristili su mnogobrojne predmete i prikazali ih kao umjetničke predmete.
Istaknuti predstavnici
Prvi dadaisti pojavili su se u Švicarskoj, tvoreći takozvanu Zurich grupu. Kasnije se pokret proširio i na druga mjesta, poput Njemačke, Pariza ili New Yorka.
Tristan tzara
Rumunjski pjesnik Tristan Tzara poznat je po tome što je autor dadaističkog manifesta, pored drugih dokumenata u kojima je izložio anti-umjetničke principe pokreta.
Tzara, čije je pravo ime bio Samuel Rosenstock, smatra se jednim od najvećih pokretača ovog kulturnog pokreta. Njegova djela uključuju zbirku pjesama Prva nebeska avantura gospodina Antipirina (1916.) i Dvadeset i pet pjesama (1919.).
Jean arp
Poput Tzare, i Jean Arp bio je član grupe koja je stvorila Dada pokret. Njegova su djela karakterizirala izrađenim reljefima i kolažima. Isto tako, razvio je vlastitu ikonografiju organskih oblika, trend koji je kršten kao biomorfizam i koji je autor koristio u mnogim skulpturama.
Neke od njegovih najvažnijih kreacija su Pez y brkovi (1926) ili Pastir oblaka (1953).
Marcel Duchamp
Vjerojatno najpoznatiji umjetnik među onima koji su se pridržavali načela dadaizma bio je Francuz Marcel Duchamp. Upravo je on uveo gotove materije kao materijal za umjetnička djela počevši uzimati svakodnevne predmete i pretvoriti ih u umjetnost samo zbog promjene konteksta i volje stvaratelja.
Jedan od najranijih primjera gotovih djela bio je rad nastao jednostavnim stavljanjem biciklističkog kotača na stolicu. Njegova najpoznatija i najkontroverznija kreacija ove vrste bio je Fontaine, jednostavan zemljani pisoar postavljen prema natrag.
Max ernst
Njemački kipar i slikar Max Ernst slijedio je isti put kao i drugi umjetnici Dada. Dakle, kada je pokret nestao, postao je mjerilo nadrealizma.
Njegova najinovativnija djela karakterizirala je upotreba novih tehnika, kako u kiparstvu, tako i u slikarstvu. Njegovi kolaži, fotomontaže, sklopi s recikliranim materijalima ili njegove zahvalnosti bili su glavni primjeri tih kreacija.

Cormorants (1920), Max Ernst
Jedna od njegovih najpoznatijih izložbi, održana u suradnji s Baargeldom, prisilila je polaznike da prođu između pisoara. U isto vrijeme, djevojka u haljini za prvo zajedništvo recitirala je opscene pjesme.
U istoj prostoriji u kojoj se to događalo postavljen je blok drva na koji je bila pričvršćena sjekira. Umjetnici su pozvali pomoćnike da uzmu sjekiru i unište blok. Osim toga, zidovi su bili obloženi kolažima sa skandaloznim sadržajem. Poslije izložbe nagnale su vlasti da je zatvore.
Francis Picabia
Francis Picabia bio je pisac i slikar rodom iz Francuske koji je od svog osnutka bio uključen u pokret Dada. U tom ranom razdoblju umjetnik je surađivao s Tristanom Tzarom u objavljivanju časopisa Dada.
Prije pojave dadaizma, Picabia je izrađivala vrlo šarene i kubističke slike. Počevši 1916. godine, promijenio je svoj stil i počeo stvarati visoko satirične mehaničke uređaje.
S završetkom pokreta slikar je napustio apstraktne prikaze i njegova su se djela počela temeljiti na ljudskim figurama, iako ne naturalističkim.
Čovjekova zraka
Man Ray bio je pseudonim koji je koristio Emmanuel Radnitzky, umjetnik iz Sjedinjenih Država, koji je postao jedan od vođa dadaizma, prvo i nadrealizma, kasnije. Njegov je rad okarakteriziran potragom za nepojmljivim i iracionalnim, oba koncepta prisutna u dadaističkoj ideologiji.
Njegova najpoznatija faca bila je ona fotografa jer se branio da se ta disciplina može smatrati umjetnošću. Njegove su slike stručnjaci klasificirali kao konceptualne i metaforičke.
Na taj se način Ray smatra ocem kreativne fotografije, i planirane i improvizirane. Isto tako, bio je tvorac dekonstrukcije fotografije, tehnike kojom je transformirao tradicionalne fotografije u laboratorijske kreacije izobličavanjem oblika i tijela.
Dadaizam u Meksiku
Iako je dadaizam kao takav jedva imao utjecaja u Meksiku, pojavio se avangardni trend koji je sakupljao dijelove njegovih ideja. Stridentisti su, osim ovog dadaističkog utjecaja, bili pod utjecajem kubizma, ultraizma, ekspresionizma ili futurizma.
Ovaj je pokret bio visoko koncentriran u Mexico Cityju, s nekim predstavnicima u Jalapi i Veracruzu. Osnovao ga Manuel Maples Arce, bio je na snazi od 1921. do 1927. godine.
Estridentiste je karakterizirala njihova eksperimentalna poezija. Njegove su publikacije, osim toga, ilustrirali slikari iste struje. Kao što se dogodilo u Berlinu, ovaj je pokret imao vrlo društveni karakter, jer su se njegovi članovi smatrali revolucionarima, i političkim i umjetničkim.
S druge strane, 1975. u meksičkoj prijestolnici pojavio se još jedan književni pokret čije se karakteristike dovode u vezu s dadaizmom: infracrealizam. Ovu struju stvorilo je dvadeset mladih pjesnika, među kojima su se istakli Roberto Bolaño, Mario Santiago Papasquiaro i José Rosas Ribeyro.
dadaizam
Prve reference na dadaizam u Kolumbiji bile su vrlo negativne. Već u 1920-ima kolumbijski umjetnički kritičari pisali su o "smiješnosti Picassa i Picabije".
Tek 50 godina kasnije, pojavom u zemlji konceptualizma, nastala su neka djela s određenim odnosom prema dadaizmu. Među njima su se istaknule kreacije Bernarda Salcedoa, umjetnika iz Bogote, koji je za izradu svojih radova koristio gotove elemente. Sam autor tvrdio je da nastoji izraziti "logične gluposti".
Drugi umjetnik kod koga se može naći dadaistički utjecaj je Álvaro Barrios, koji je posebno dužan Duchampovom djelu.
Uz navedeno, neki stručnjaci potvrđuju da umjetnici poput Bernarda Salcedoa i Marta Traya također prikupljaju neke ideje iz dadaizma. Prvi se smatra jednim od najinovativnijih kipara u zemlji čitavog 20. stoljeća.
Konačno, Kolumbija je bila zemlja podrijetla umjetničke avangarde nazvane naadaizam. Njegovo vlastito ime dolazi od fuzije između termina "dadaizam" i riječi "ništa". Ovaj je pokret bio izrazito književan i njegovu je temu obilježilo društveno otkazivanje.
Dadaizam u Argentini
Najveći eksponent dadaizma u Argentini bio je Federico Manuel Peralta Ramos, vrlo popularan umjetnik šezdesetih godina. Prema nekim kritičarima zemlje, ovaj je autor bio svojevrsni Marcel Duchamp iz Buenos Airesa.
Drugi umjetnik povezan s dadaizmom bio je Xul Solar, slikar koji je stvorio vlastiti vizualni jezik u kojem je miješao ekspresionizam, nadrealizam i sam dadaizam.
Dadaizam u Španjolskoj

Ramón Gómez de la Serna. Slika snimljena 1928. godine
Poput ostalih europskih umjetničkih avangarda s početka 20. stoljeća, dadaizam u Španjolskoj gotovo nije uspio pronaći. U ovoj su zemlji i konzervativci i naprednjaci odbacili ta kretanja, iako iz različitih razloga.
Prvi su bili protiv svih inovacija, dok su drugi smatrali da je to pitanje koje se tiče samo najprivilegiranijih. Osim toga, Španjolska je u prvom svjetskom ratu ostala neutralna zemlja, tako da nije postojalo odbacivanje sukoba tako prisutnog među dadaistima.
Samo je mala skupina, liberalnog stila, pokušala prikupiti ideje iz Europe. Među njima su se istakli Ramón Gómez de la Serna, Guillermo de Torre i Rafael Cansinos Assens.
De la Serna bio je u Španjolskoj najveći difuzor ovih europskih avangardnih struja. Počevši od 1908. sudjelovao je u raznim časopisima koji su promicali sve vrste umjetničkih manifestacija. Međutim, ove su publikacije bile bliže futurizmu ili ultraizmu nego dadaizmu.
Reference
- Morales, Adriana. Dadaizam. Dobiveno iz todamateria.com
- Molina, Angela. S obzirom na ukupnu pandemoniju. Dobijeno od elpais.com
- Santa Cruz, Adriana. Tristan Tzara, utemeljitelj dadaizma. Dobijeno od leedor.com
- Artland. Što je dadaizam, dadaistička umjetnost ili dadaist? Preuzeto s magazina.artland.com
- Artyyfactory. Dadaizam. Preuzeto sa artyfactory.com
- Prilozi umjetnika. S obzirom na pregled i analizu kretanja. Preuzeto s theartstory.org
- Urednici Encyclopaedia Britannica. Dadaista. Preuzeto s britannica.com
- Moma učenje. Svjetskog rata i Dada. Preuzeto s moma.org
- Esaak, Shelley. Što je Dada Art ?. Preuzeto s thinkco.com
