ROMANIČKA UMJETNOST: POVIJEST, KARAKTERISTIKE, ARHITEKTURA, SLIKARSTVO - UMJETNOST - 2025

Romanička umjetnost je bio prvi veliki pokret srednjovjekovne umjetnosti; Bio je to stil koji je prevladavao u zapadnoj Europi tijekom 11., 12. i dijela 13. stoljeća, od pada Rima do dolaska gotske umjetnosti oko 1150. godine.

Odnosi se na specifični stil arhitekture, skulpture i drugih manjih umjetnosti koji su se pojavili u Francuskoj, Njemačkoj, Italiji i Španjolskoj tijekom 11. stoljeća, a svaka ima svoje umjetničke karakteristike zadržavajući jedinstveni europski karakter. Naziv "romanička" odnosi se na spoj rimske, karolinške, ottonske, germanske i bizantske kulturne tradicije.

Izvor: Pixabay

Uspjeh križara potaknuo je izgradnju novih kršćanskih crkava diljem Europe u takvom stilu, proširivši se na cijeli kontinent, od Sicilije do Skandinavije. Odnosi plemića i vjerskih koji su preuzeli vlast u Europi promovirali su izgradnju crkava.

Obilne građevine stvorile su potražnju za dekorativnom religioznom umjetnošću, koja uključuje skulpture, vitraže i crkvene metalne komade, karakterizirajući romansku umjetnost kao čisto religiozni pokret.

Povijest

podrijetlo

Romanička umjetnost bila je posljedica velike ekspanzije monaštva u 10. i 11. stoljeću, kada je Europa uvelike povratila svoju političku stabilnost nakon pada Rimskog carstva.

Nakon pada Rima, Europa je uronila u razdoblje nestabilnosti. Njemački osvajači uzrokovali su da se carstvo razdvoji, što je dovelo do malih i slabih država.

Tada su početkom 8. stoljeća novi vikinzijski, muslimanski, slavenski i mađarski napadi, uspostavili moćne države i prihvatili kršćanstvo. Konačno su se monarhije uspjele stabilizirati i ojačati takve države.

Te su se europske države uspjele proširiti, uzrokujući rast stanovništva, veliki tehnološki i komercijalni napredak. Osim toga, zgrade su obnovljene kako bi se uspostavilo veće kršćanstvo.

Nakon izumiranja karolinške dinastije, ottonski carevi bili su zaduženi za umjetnički razvoj romaničkog razdoblja popraćen rimskim, bizantskim, karolinškim i germanskim utjecajima.

Monaški redovi

U to se vrijeme pojavilo nekoliko samostanskih naredbi i brzo se proširilo, uspostavljajući crkve širom zapadne Europe. Među tim monarhijama su: cistercijani, klunijanci i kartuzijani.

Namjera ovih skupina odnosila se na mentalitet stvaranja crkava mnogo većih od prethodnih kako bi se mogao smjestiti veći broj svećenika i redovnika, što je omogućilo pristup hodočasnicima koji su željeli vidjeti relikvije crkava.

Prve konstrukcije rađene su u Burgundiji, Normandiji i Lombardiji, ali brzo su se proširile po zapadnoj Europi. Crkvene su skupine utvrdile pravila za građevine određenog dizajna kako bi ispunile kršćanske funkcije.

karakteristike

Kršćanske teme

Umjetnost ovog razdoblja bila je karakterizirana živahnim stilom u skulpturi i slikarstvu. Slika je slijedila bizantske modele, koristeći zajedničke crkvene teme. Na primjer: Kristov život i posljednji sud.

Rukopisi poput Biblije i psalterija bili su duboko uređeni u ovom razdoblju. S druge strane, kapiteli stupova bili su isklesani prizorima i figurama vezanim za kršćanstvo.

bazilike

Za vrijeme Rimskog carstva bazilike su korištene kao središte javnih sastanaka; međutim, s pojavom kršćanstva postalo je poznato kao mjesto štovanja i molitve, pa je važnost ove vrste gradnje postala sve važnija.

Ukratko, romanička se umjetnost temeljila uglavnom na veličanstvenim crkvenim građevinama, s debelim i masivnim zidovima, karakteriziranih njihovom dugom visinom, širinom, s kulama i zvonicima.

Trezor barela

Upotreba bačvastih svoda bila je nužna zbog zidanih konstrukcija koje su bile karakteristične i za ovo doba.

Ova vrsta svoda daje izgled tunela uz uporabu jednog ili više polukružnih lukova. To je pomoglo da se podrže stupovi, a stvorilo je i mnogo više prostora.

Utjecaj drugih kultura

Romska umjetnost nastala je pod utjecajem rimske i bizantske kulture, što se pokazalo debelim zidnim konstrukcijama, okruglim lukovima i čvrstim stupovima. Slikarstvo je imalo poseban utjecaj na vizantijsku umjetnost.

Arhitektura

Biljka

Plan romanskih crkava usvojio je latinski križ. Raspored se sastojao od središnje lađe i na obje su strane u jednakoj mjeri formirana dva krila. Zbor je završio u polukrugu koji tvori apsidu; dio glave gdje se nalazi oltar.

Prolazi su se iza vrata protezali oko zida, stvarajući ambulantu; hodnik koji pruža tečnost. Na transeptu je osmerokutna kupola.

Autor: José-Manuel Benito, iz Wikimedia Commons

Važna karakteristika romanske arhitekture bila je ugradnja kula u tijelo crkve kako bi služila kao potpora naporu svodima i kao ukrasni element.

Struktura

Što se tiče strukture crkava, korišten je bačvasti ili polukružni svod. Crkve nisu bile podržane samo stupovima, nego i stupovima; ti su stubovi bili kontinuirani, postajući takozvani "fajon luk".

Kolumne

Većina stupova bila su cilindrična osovina, uglavnom deblja od klasičnih stupova.

Kapiteli su bili raznovrsni jer nisu imali kanone da nadopunjuju stil; inače je svaka zemlja razvila svoj trend. Najviše generalizirani kapital bio je kubični, gdje je osovina cilindrična i trg abusa.

Fasada

Većina romanskih fasada sastoji se od fronte utvrđene središnjom lađom. Kule ili zvonici služe kao ukrasni element, a korišteni su za pozivanje vjernika na obožavanje kroz zvonjenje zvona.

Prozor ruže rođen je romaničkom umjetnošću. Ovo je bio kružni prozor velikog promjera na pročelju mnogih crkava.

klaustri

Klaustri su obično najkarakterističniji element romanske arhitekture. Sastoji se od središnjeg otvorenog prostora kao popločani dio, okružen natkrivenim hodnikom. U Španjolskoj je danas sačuvan veliki broj romanskih klaustra.

Autor: José María Izquierdo Calle, iz Wikimedia Commons

katedrala Santiaga u Composteli

Izgradnja katedrale Santiago de Compostela započela je 1075. godine za vrijeme vladavine Alfonsa VI. Ova je katedrala posljednje stajalište hodočasničkih putovanja, a svojim monumentalnim karakterom ističe se od mnogih drugih katedrala.

Izgrađena je s tri neba i latinskim tlocrtom križnog poda. Iako je bilo ključno djelo romaničkog stila, izrađeni su drugi arhitektonski stilovi s gotičkim, baroknim i neoklasicističkim utjecajem.

Izvor: Pixabay

S druge strane, katedrala ima 200 figura apokalipse i lik apostola Santiaga - koji, čini se, hodočasnike pozdravlja - naslonjeni na stup.

Učitelj Mateo

Majstor Mateo ili Mateo de Compostela bio je španjolski arhitekt i kipar koji je sredinom 12. stoljeća radio u srednjovjekovnim kršćanskim kraljevstvima Iberskog poluotoka.

Trenutno je poznat po tome što je sagradio Pórtico de la Gloria katedralu Santiago de Compostela. Osim toga, bio je odgovoran za kameni zbor katedrale.

Najstariji podaci o gospodaru Mateu potječu iz dokumenta iz katedrale iz 1168. godine u kojem se navodi da je on već radio na katedrali. Zbog toga je od leonskog kralja Fernanda II. Dobio veliku svotu novca.

Slika

zidne

Velike površine glatkih ili zakrivljenih zidova i svodova korištene su za romaničko uređenje, pa su se u ovom stilu naslonile na zidne freske. Mnoge od ovih slika trenutačno su uništene zbog vlage ili zato što su zamijenjene drugim slikama.

U mnogim zemljama poput Engleske, Francuske i Nizozemske bile su uništene promjenama mode i doba Reformacije. Ipak, i druge su se države zalagale za njegovu obnovu.

Mozaici su kao žarište imali polu-kupolu apside; na primjer, djela poput Krista u Veličanstvu ili Krista Otkupitelja.

Većina tipičnih romanskih slika bila je usredotočena na katoličku crkvu, biblijske odlomke, portrete svetaca, Isusa Krista i Djevice Marije.

Rukopisna rasvjeta

Unutar romanske slike ističe se ilustrirani rukopis koji uključuje ukrasne elemente poput inicijala, obruba i minijaturnih ilustracija izrađenih zlatom ili srebrom. Ova vrsta rukopisa bila je tipična za zapadnoeuropske tradicije.

Rasvijetljeni spisi romanske umjetnosti naslijeđeni su iz bizantske tradicije i iz dinastije Karla Velikog; Karolinški slikari stvorili su niz osvijetljenih spisa.

Apida San Clemente de Tahull

Slika Apse San Clemente de Tahull freska je smještena u Nacionalnom muzeju umjetnosti Katalonije u Barceloni. Ovo je jedno od najreprezentativnijih djela europske romanske umjetnosti koje je napravio majstor Tahull.

Slikana je u ranom 12. stoljeću, prvobitno za crkvu San Clemente de Tahull, u Valle de Bohí, Španjolska. Uklonjena je između 1919. i 1923. zajedno s ostalim dijelovima freske.

Autor Kippelboy, iz Wikimedia Commons

Slika se temelji na Kristu u Veličanstvu usred sjedeće mandore. Desnom rukom blagoslivlja, a u lijevoj ruci drži knjigu s natpisom "Ja sam svjetlo svijeta." Pored nje su Alfa i Omega, koji simboliziraju da je Bog početak i kraj vremena.

S druge strane, okružen je Djevicom Marijom, četvoricom evanđelista i raznim scenama iz Starog i Novog zavjeta Biblije.

Učitelj Tahull

Majstor Tahull smatra se jednim od najboljih slikara zidnih slika u Kataloniji 12. stoljeća, kao i jednim od najvažnijih romanskih slikara u Europi. Njegovo je glavno djelo freska na obali crkve San Clemente de Tahull; otuda je i ime usvojeno.

Majstor Tahull prepoznat je po tome što je obrisao lica figura obilježenim stiliziranim realizmom. U svom upečatljivom rasponu boja, prevladavale su boje karmin, plava i bijela.

Prema raznim referencama, došlo se do mišljenja da je nekoliko njegovih radnih alata dovedeno iz Italije.

Skulptura

Metalurgija i emajl

Neki su predmeti stvoreni u ovom razdoblju vrlo visokog statusa, čak i viši od same slike; obrada metala, uključujući emajl, postala je u ovom trenutku vrlo sofisticirana.

Mnogi su mošti s vremenom preživjeli; na primjer, mošti svetišta trojice mudraca u kölnskoj katedrali u Njemačkoj.

Primjer ove vrste skulptura je Svijećnjak Gloucester, izrađen od bronce, početkom 12. stoljeća, koje je jedno od najistaknutijih djela engleske metalne obrade romanske umjetnosti.

Drugi primjer je Stavelot Triptih; prijenosni srednjovjekovni relikvijar izrađen zlatom i emajlom kako bi se zaštitili, počastili i prikazali unutarnji komadi. Smatra se jednim od remek djela romanske skulpture. Danas je izložen u New Yorku, Sjedinjene Države.

Arhitektonska skulptura

Velike skulpture iz tog razdoblja bile su predstavljene timpanom; smještenim na pročeljima romanskih crkava između nadvratnika i arhipelata i skulptura stupova.

Ovu vrstu skulpture karakteriziraju ravne, krute figure i naginje se geometrijskom, zbog simetričnih kompozicija; iako se tako postiže bogata i snažna izražajnost.

Teme koje prevladavaju u ovim skulpturama su biblijski odlomci Starog i Novog zavjeta, Apokalipsa, životi svetaca, biljne teme i simboličke figure.

Struktura pročelja crkava razvrstana je u: pokrov koji je ukrašen kako bi privukao ljude; arhivolti, koncentrični lukovi ukrašeni radijalnim, geometrijskim i vegetativnim figurama; džemperi, koji su dio skulpture i, naposljetku, nadvratnik i tipanza, ukrašeni u jedinstvene prizore.

Tympanum opatije Moisaac

Timpanum opatije Moisaac napravljen je u 12. stoljeću, u Francuskoj. Predstavlja apokalipsu prema Svetom Ivanu; to jest dolazak Krista na Zemlju kako bi se sudili živima i mrtvima prizorima iz stare i novozavjetne Biblije.

Autor Josep Renalias, iz Wikimedia Commons

U sredini je Krist, koji počiva noge na moru od stakla; ta se figura obično koristi za ukrašavanje romanskih bubnjića. Osim toga, okružen je s četiri evanđelista.

Nicolas iz Verduna

Nicolas iz Verduna bio je francuski zlatar i emajler poznat kao jedan od najvećih kipara srednjeg vijeka i jedna od najvažnijih ličnosti romanske umjetnosti.

Nicolás de Verdúna karakterizirala je izrada metala tehnikom emajlirane komore. Njegovo najznačajnije djelo je Svetište trojice mudraca u Kelnskoj katedrali. Nadalje, umjetnik otkriva razumijevanje klasičnog koje prati klasični vizantijski stil.

Reference

1. Porijeklo romanske umjetnosti, Portal Google Umjetnost i kultura, (2014). Preuzeto sa artsandculture.google.com
2. Romanička umjetnost: povijest, karakteristike i važne činjenice, umjetnost srdačna, (2018). Preuzeto sa arthearty.com
3. Crkva Santiago de Compostela, Portal Info Španjolska, (drugo). Preuzeto sa spain.info
4. Majstor Mateo, Portalna enciklopedija skulpture, (drugo). Preuzeto sa visual-arts-cork.com
5. Romanička arhitektura, Nova svjetska enciklopedija, (drugo). Preuzeto sa newworldencyclopedia.org
6. Romanička umjetnost, Portalna enciklopedija skulpture, (nd). Preuzeto sa visual-arts-cork.com
7. Romanesque Art, Wikipedia na engleskom, (drugi). Preuzeto sa wikipedia.org