- Biografija
- Rane godine
- Prvi svjetski rat
- Studije
- Odnos s Picassom
- Razlike
- Stil
- Reprezentativna djela
- Kupač
- Portugalski
- Mrtva priroda
- Zadnjih godina
- pljačke
- priznanja
- Reference
Georges Braque (1882-1963) bio je, zajedno s Pablom Picassoom, jedan od najvažnijih programera i predstavnika kubizma. Tijekom aktivnih godina bio je slikar, kipar i crtač. Sudjelovao je i kao vojnik u Prvom svjetskom ratu.
Braque je karijeru započeo vrlo mlad, kad je imao samo 17 godina. Tijekom prvih godina života posvetio se slikanju kuća, zadatku koji su imali i njegov otac i djed.
Francuski slikar Paul Cézanne bio je jedan od najvećih utjecaja koji je Braque imao tijekom svog umjetničkog usavršavanja. Iako će ga uvijek pamtiti po prijateljstvu i sporovima s Pablom Picasso. Između njih uspjeli su kubizam učiniti jednim od najvažnijih umjetničkih stilova svih vremena.
Braque je eksperimentirao i s drugim stilovima. Njegovi rani radovi imali su obilježja impresionizma i kasnije se nagnuo prema fauvizmu.
Njegovi su radovi izloženi u najvažnijim muzejima širom svijeta. Čak je bio prvi slikar čiji su radovi bili izloženi u muzeju u Louvreu dok je bio živ. Smatra se tvorcem kolaža kao umjetničkim izrazom. Također je imao vrlo važnu ulogu u korištenju brojeva i slova u slikama.
Biografija
Rane godine
Georges Braque bio je francuski slikar koji je rođen u malom gradu blizu Pariza po imenu Argenteuil. Na svijet je došao 13. svibnja 1882. zahvaljujući savezu Charlesa Braquea i Augustina Johaneta. Georges je imao dvije sestre.
Tijekom prvih godina života Braque je živio u djedovoj kući. Odrastao je u obitelji amaterskih slikara i umjetnika. Taj je utjecaj Braqueu omogućio da počne crtati u vrlo mladoj dobi. Otac mu je pričao o važnim ličnostima poput Moneta ili Gustava Caillebottea.
Obitelj Braque se do 1890. godine preselila u Le Havre, grad sjeverozapadno od Pariza koji je vrlo intenzivno doživljavao impresionistički pokret.
Braque je pohađao javnu ustanovu i u slobodno vrijeme pratio oca u radu kao kućnog slikara. Njegovi su hobiji također uključivali flautu i sport poput boksa.
Godine 1912. oženio se Octavie Eugenia Lapré, poznatija kao Marcelle Vorvanne. Bila je uzor tog vremena, tri godine starija od Braquea. Par se upoznao dvije godine ranije zahvaljujući Pablu Picassu. Prve godine braka živjeli su u malom gradu Sorguesu na jugu Francuske.
Prvi svjetski rat
Kad je 1914. počeo prvi svjetski rat, Georgesa Braquea je pozvala francuska vojska. Slikar se pridružio svojoj pukovniji u Amiensu i imao čin narednika. Do prosinca iste godine već je promaknut u poručnika.
U svibnju 1915. Braque je uslijed eksplozije zadobio teške ozljede glave. Operiran je na bojnom polju, a potom poslan u bolnicu u Parizu, gdje je ostao nekoliko mjeseci.
Jedno vrijeme Braque je izgubio vid, iako je ponovno stekao svoje sposobnosti. U rat se vratio u travnju 1916., iako se nije u potpunosti oporavio. Samo nekoliko mjeseci kasnije otpušten je i sa suprugom se vratio u Pariz.
Tri godine je bio udaljen od slika zbog sudjelovanja u ratu i posljedicama eksplozije. Trebalo mu je dosta vremena da se vrati na posao koji je bio u tijeku.
Studije
U početku se kao slikar školovao u Le Havre-u, gdje se usredotočio na obiteljski rad. Godine 1900. preselio se u Pariz gdje je pohađao Humbertovu akademiju, ustanovu kojoj je prisustvovalo nekoliko važnih slikara poput Francis-Marie Martínez i Marie Laurencin. Tamo je Braque imao prvi pristup uređenju okoliša.
Braque se posvetio proučavanju najreprezentativnijih umjetničkih izraza drugih vremena. Napustio je školu kad je mislio da ne može naučiti ništa novo i potražio je mjesto gdje bi mogao raditi vlastiti atelje. Njegova rana djela uništena su jer ih Braque nije smatrao dobrim.
Tijekom ranih dana Braque je platio manekenkama da dođu u njegov studio i služe kao muze. Slikar je prvi put izložio svoja djela u javnosti 1906. godine sa šest slika. Morao je platiti da pokaže svoje djelo.
Na njega su utjecali mnogi umjetnici. André Derain upoznao ga je s fauvizmom i naučio o djelu Henrija Matissea i njegovoj karakterističnoj upotrebi boja. Otho Friesz također je podstakao Braqueovo zanimanje za fauvizam.
Iako je Paul Cézanne bio slikar koji je najviše inspirirao Braque tijekom njegovih početaka i upravo je zahvaljujući njemu započeo jedno od svojih najpoznatijih djela: L'Estaque.
Kontakti s tim slikarima natjerali su Braquea da u svojim djelima koristi upečatljivije boje. Kad je bio svjedok Mlade dame iz Avignona, slika Pabla Picassa, Braque je promijenio svoj smjer prema kubizmu.
Odnos s Picassom
Picasso i Braque upoznali su se 1907. zahvaljujući Guillaumeu Apollinaireu, iako je prijateljstvo između njih započelo dvije godine kasnije. Apollinaire je prvo ispričao Braqueu o izvrsnoj zbirci golih djela koja je Picasso do tada radio i doveo ga u svoj atelje.
Dva slikara postala su vrlo bliska tijekom nekoliko godina. Svakodnevno su odlazili u umjetničku galeriju i bilo ih je vrlo uobičajeno vidjeti ih oko Montmartrea. Obojica su počeli stvarati različita djela koja su bila toliko slična da ni oni najbliži nisu mogli razlikovati tko je autor svakog djela.
Obojica su smatrani izumiteljima kubizma, ali Picassova slava je bila daleko bolja od Braquea, koji je uvijek izgledao kao u pozadini.
Braque je priznao da su sedam godina uspjeli održati snažno prijateljstvo, unatoč činjenici da njihove ličnosti nisu ništa slično.
Kasnije su se Picasso i Braque povremeno sastajali, ali su uvijek gledali djelo jednog drugog s određenim nepovjerenjem. Picasso je na izložbi Braque najbolje što je mogao reći da su slike dobro obješene u sobi.
Razlike
Kako su i sami prepoznali, karakter obojice bio je vrlo različit. Iako su bili oni koji su promovirali kubizam, imali su i određenih razlika na umjetničkoj razini. Braqueova djela bila su više potisnuta, s manje sklonosti rješavanju pitanja koja se odnose na seksualnost.
Oni su se također jako razlikovali u pogledu razine proizvodnje. Picasso je bio mnogo brži od Braquea, za koga bi posao mogao potrajati godinama. Procjenjuje se da je Braque između 1912. i 1914. dovršio nešto više od 50 radova, dok je Picasso dovršio više od tristo.
Smatra se da su najelitnije skupine u francuskom društvu bile sklonije Braqueovim djelima. Povjesničari kažu da je razlog taj što je Braque bio mnogo diskretniji umjetnik.
Stil
Georges Braque se u svojim slikama usredotočio na snimanje neživih predmeta ili na ono što je u umjetnosti poznato kao mrtva priroda. Živio je dva vrlo obilježena razdoblja unutar kubizma, s jedne strane njegovi su se radovi fokusirali na analitički dio, ali pokazao je i karakteristike sintetskog kubizma.
Izvor: brau, putem Wikimedia Commonsa.
U analitičkom kubizmu upotreba geometrijskih figura bila je vrlo česta. Dok se u sintetičkom stilu koristila kolaž, brojevi i slova, nešto u čemu je Braque bio pionir zahvaljujući upotrebi različitih tehnika.
Braque je za svoje kolaže koristio sve vrste materijala. Izrezci različitih publikacija, etikete alkoholnih pića, pakiranja različitih proizvoda (poput cigareta ili hrane) i bilo koji živopisni resurs koji bi mogao doći do slikara. Picasso je također koristio ovu tehniku i čak je usavršio s vremenom.
Kroz svoj profesionalni život eksperimentirao je s različitim umjetničkim pokretima. Neka od Braqueovih djela sadrže detalje impresionizma ili fauvizma. Njegov se stil također razvijao u pogledu upotrebe boje. Prešlo je od svijetlih, blistavih nijansi do tmurnih scena tijekom ratnog vremena.
Reprezentativna djela
Georges Braque bio je autor više od 200 djela, uključujući slike i skulpture tijekom svojih aktivnih dana. Jedno od njegovih najreprezentativnijih djela bilo je L'Estaque, slika iz 1906. godine koja je pokazivala mnogo sličnosti s djelima Paula Cézannea.
Tijekom godina Braque se pokazao umjetnikom velike svestranosti.
Kupač
Ovo je djelo bilo poznato i pod nazivom Great nude ili Great bather. Na njega jako utječu upotreba boja Cézanne, Picasso i Matisse. To je ulje na platnu koje je trenutno izloženo u Parizu.
Kočnica u ovom djelu (iz 1907.) ostavila je po strani prikaz krajolika. Upotrijebio je nekoliko crta za predstavljanje ženske figure.
Portugalski
To se djelo može naći u Muzeju umjetnosti u Bazelu. Braque je na ovoj slici prvi put uhvatio slova i brojeve zahvaljujući upotrebi predloška koji je poslužio kao uzorak. Ova tehnika postala je poznata i po nazivu stencilinga.
Mrtva priroda
Tijekom drugog desetljeća 20. stoljeća Braque je počeo eksperimentirati s novim formatima. U Mrtvom životu zaboravlja kvadratnu strukturu platna i predstavlja rad ovalnog formata.
Bio je to način da se ostave čisti geometrijski oblici. Povjesničari su ovom novom prezentacijom stvorili novi oblik izražavanja unutar kubizma.
Zadnjih godina
Tijekom 1940-ih, Braqueov rad promijenio je poteškoću, posebno uz uporabu boje. Drugi svjetski rat imao je veliki utjecaj na francuskog slikara. Tonovi njegovih slika postali su tamniji i sivi. Njegov je rad bio povezan s bolom i tugom. Kroz tih posljednjih godina slikao je Crnu ribu, Bilijarski stol i radionicu.
Ptice su bile vrlo prisutne u Braqueovim djelima tijekom ove faze. Iz tog je razloga ukrasio jedan od stropova muzeja Louvre na kojem se na plavoj pozadini mogu vidjeti velike ptice. Do ovog trenutka Braque je već imao 70 godina i njegovo zdravlje se već pogoršalo. Dekoracija sobe u Louvreu trajala je oko tri mjeseca.
pljačke
Kroz godine Georgije Braque lopovi su bili vrlo traženi. Stablo maslina u blizini ribnjaka iz 2010. ukradeno je izložbom u Muzeju moderne umjetnosti u Parizu. Uz Braqueov rad uzeli su sliku Matissa, Modiglianija, Légera i drugu Picassa.
Ranije, 1993., dvije Braqueove slike ukradene su i iz muzeja u Stockholmu. U ovom slučaju to su bili Dvorac i Mrtva priroda. Nijedna od Braqueovih slika nije osigurana kad su ukradene.
priznanja
Braque je dobio nagradu Feltrinelli 1958. dok je još bio živ.Ova nagrada najvažnije je priznanje koje se u Italiji dodjeljuje u nauci i kulturi. Nagrada se sastojala od 20 tisuća lira za Francuze.
Godine 1951. dobio je i Nacionalni red časne legije. To je najvažniji ukras koji netko može dobiti u Francuskoj. Postoji šest kategorija, a Braque je dobio treću važnost kada je postavljen za zapovjednika.
Do 1961. godine, dvije godine prije smrti, Braque je postao prvi slikar čija su djela izložena u Louvreu dok je još bio živ. U tom je pogledu pobijedio Picassa. Izložba je bila kompilacija njegovih radova.
U Francuskoj postoji nekoliko akademskih institucija nazvanih po slikaru.
Kad je Georges Braque umro 1963. godine, organizirana je državna sahrana. Svečanost je predložio i organizirao ministar kulture u Francuskoj, André Malraux. Ministar je čak održao govor prisutnima i usporedio Braquea s Viktorom Hugom.
Reference
- Braque, G. (2014). Dan i noć. Barcelona: Cliff.
- Danchev, A. (2006). Georges Braque. Praha: BB / umjetnost.
- Gallatin, A. (1943). Georges Braque. New York: Wittenborn and Company.
- Martin, A., & Braque, G. (1979). Georges Braque, stilska formacija i tranzicija, 1900.-1909. Sveučilište Harvard.
- Zurcher, B., Meister, G., Braque, G., i Zurcher, B. (1988). Braka, život i rad. Fribourg: Office du livre.