ROMANTIZAM: KARAKTERISTIKE, KNJIŽEVNOST, GLAZBA I SLIKARSTVO - UMJETNOST - 2025

Romantizam je bio umjetnički i intelektualni pokret koji se razvijao od kraja XVIII. Do XIX. Za stil je bilo karakteristično izražavanje snažnih emocija kroz umjetničke reprezentacije.

Bio je to pokret koji je pojačao ljudske emocije poput zabrinutosti, užasa, straha i ljubavi suočene s uzvišenom prirodom. Uz to je uzdizao tadašnju popularnu umjetnost, jezik i običaje.

Putnik na moru oblaka romantičnog slikara Caspara Davida Friedricha. Caspar David Friedrich

Romantizam se pojavio uglavnom u Europi kao reakcija protiv koncepata predloženih u doba prosvjetiteljstva. Također, na njega je utjecala osjetljivost srednjeg vijeka i njegovih tema, trendova i tehnika.

Iako je prosvjetiteljstvo vjerovalo u razum i intelekt, novo romantično doba počelo je davati prednost slobodi i originalnosti. Te su dvije vrijednosti upravljale kreacijama ilustriranih umjetnika. Pokret je bio snažan na području vizualne umjetnosti, glazbe, književnosti i znanosti.

Podrijetlo

Reakcija protiv prosvjetiteljstva

Kako su prosvjetiteljski pokret i neoklasicizam postupno slabili, u Europi se razvio novi stav koji je svoj vrhunac dostigao krajem 18. stoljeća. Ideje koje su uzvisile razum i intelekt, prisutne u prosvjetiteljstvu, izgubile su utjecaj.

Romantički pokret pojavio se kao reakcija protiv radikalnog racionalizma doba prosvjetiteljstva; temeljila se na odbacivanju reda, smirenosti, sklada, ravnoteže i društvenih i političkih normi aristokracije koja je predstavljala neoklasicizam.

Romantizam je bio neizbježna reakcija na prosvjetljeni racionalizam. Glavna ideja kojoj se romantizam suprotstavio bilo je razmišljanje vođeno razumom, koje je uglavnom iznio Immanuel Kant. Društvo je počelo stvarati novu tendenciju prema osjetljivim.

Romantična umjetnička i književna djela postala su trajnije privlačna privlačnošću na emocije, ljubav i sentimentalnost. Emocija je postala mnogo jači i dublji pojam od intelekta, razuma ili volje prosvjetljenih.

Utjecaj srednjovjekovnog razdoblja

Na romantizam je utjecala teorija evolucije i uniformizma koja je smatrala da je "prošlost ključ sadašnjosti". Zbog toga su rani romantičari dugo gledali na osjetljivost srednjeg vijeka i na elemente umjetnosti koji su uočeni u srednjovjekovnom razdoblju.

Zapravo riječ "romantik" potječe od izraza "romantika" koji se sastoji od junačke proze ili pripovijesti koji je nastao u srednjem vijeku.

Romantični pokret karakterizirao je predanost srednjovjekovnim vrijednostima kao pokušaj bijega protiv rasta stanovništva i industrijalizma.

Utjecaj francuske revolucije

Početno razdoblje romantične ere razvilo se u doba rata, s francuskom revolucijom i napoleonskim ratovima. Ti su ratovi, zajedno s političkim i društvenim prevratima vremena, poslužili kao podloga za uspon romantizma.

Temeljne vrijednosti francuske revolucije, poput slobode i jednakosti, bile su ključne za promicanje stvaranja romantičkog pokreta. S francuskom revolucijom, prvi romantičari su branili revalorizaciju pojedinca i uklanjanje prosvjetljenog despotizma.

Pored toga, sukobi revolucije poslužili su kao izvor inspiracije za rješavanje pitanja koja je društvo počelo smatrati relevantnijima.

Uspon industrijske revolucije

Razvojem industrijske revolucije rodila se buržoaska klasa koja je uspjela postaviti temelje liberalizma. Isto tako, pojavile su se velike industrije i rast proletarijata.

Konsolidacija novih ekonomskih sustava uzrokovala je napetosti unutar različitih društvenih klasa koje su se tada pojavile.

Uspon liberalizma, novih ekonomskih i individualnih sloboda i vindikacija radničke klase stvorili su ideale koji su nadahnjivali strasne romantike onoga vremena.

karakteristike

Uzvišenost osjećaja

Priroda romantizma temeljila se na važnosti slobodnog izražavanja umjetnikovih osjećaja. Za razliku od prethodnog umjetničkog pokreta - koji se temelji na preciznim pravilima i kanonima -, za romantičare je "emocija i osjećaj bio njihov zakon".

Romantični umjetnički izrazi morali su preplaviti spontane osjećaje da bi se mogli svrstati u umjetnost. Za to se smatralo da sadržaj discipline treba potjecati iz umjetnikove mašte s što je moguće manjim uplitanjem unaprijed utvrđenih pravila.

Romantičnog umjetnika odvela je nadahnuće i mašta, a ne pravilima ili tehnikom. Romantičar je uzdizao lijepe, idealne i individualne osjećaje svakog umjetnika.

Izraz melankolije i užasa

Romantični umjetnici sklonili su se u sebe, morali su se izolirati i otići u samoću kako bi stvorili svoja djela. Nadalje, princip organiziranja je pojedinac ili Ja, što ga je učinilo duboko introspektivnim pokretom.

Među uobičajenim temama romantizma bile su: bol, melanholija i razočaranje. Romantičari su se osjećali žrtvama vremena u kojem su živjeli; Zbog toga su odlučili svoju bol izraziti umjetničkim izrazima. Zapravo, pojam "romantik" bio je izravno povezan s melankolijom i ljubavlju.

Romantičare je privlačila srednjovjekovna i posebno gotska umjetnost. Osjetili su i veliku privlačnost prema mraku, oluji, ruševinama i općenito prema mraku.

Važnost slobode i pobune

Suprotno neoklasicizmu, romantizam je istaknuo slobodu kao pobunu protiv ustaljenih pravila. Sloboda je bila ideal i početak romantičnog pokreta.

Za romantične umjetnike sloboda je bila umjetnički oblik sposoban odbaciti tiraniju i apsolutizam pravila. Romantičar ne smije prihvaćati zakone bilo kojeg autoriteta; Mora biti slobodan da svoje umjetnosti vježba na bilo koji način izražavanja.

Kreativnost bi trebala biti iznad imitacije starog. Svaki je umjetnik morao pokazati karakteristike koje su ga učinile jedinstvenim i originalnim.

Želja za slobodom rezultirala je stvaranjem buntovnih i avanturističkih likova, koji nisu prihvaćali pravila ili unaprijed postavljene umjetničke kanone.

Dramatične naravi

Neoklasičari su pružali uredan, sladak i idealan pogled na prirodu. Za romantičarskog umjetnika priroda je morala biti izražena dramatično, oštro, bez proporcija i s uglavnom noćnom postavom.

Priroda se često poistovjećuje s umjetnikovim duševnim stanjem. Općenito, osjećaji su mu bili melankolični, tmurni i burni.

Književnost

karakteristike

Romantična književnost predstavljena je kao priča ili balada o viteškim avanturama čiji je naglasak bio na junaštvu, egzotičnosti i tajanstvenosti, nasuprot gracioznosti klasične književnosti. Književni izrazi bili su neskriveni, ali otvoreno emotivni i strastveni.

Tijekom romantične ere književnost je ublažila važnost pojedinca, pa su se počele viđati autobiografije koje su napisali tadašnji književni ljudi. Osim toga, pojavili su se novi žanrovi poput povijesnog romana, gotike i romana horora.

Poezija se oslobodila neoklasičnih mandata i mitoloških tema i isticala emocije, snove i konvencije društava.

Neoklasične didaktičke žanrove zamijenili su lirskim i dramskim žanrovima, bez poštivanja pravila koja je Aristotel jednom podigao.

Skupina priznatih književnih ljudi predstavljala je novu fazu romantizma u Velikoj Britaniji. Ovu novu etapu obilježilo je ubrzanje kulture; stvorili su novu atrakciju za popularnu poeziju, ples, folklor i srednjovjekovne elemente koji su prethodno bili zanemareni.

Mary Shelley

Mary Shelley bila je engleska romanopisac i autorica poznatog romana pod nazivom Frankenstein ili Moderni Prometej. Smatra se jednom od najistaknutijih ličnosti engleskog romantičkog pokreta 19. stoljeća.

Frankenstein je postao jedno od najvažnijih djela romantičarskog pokreta i utjecao je na druge autore toga vremena. Mary Shelley postala je jedina dramska fantastična spisateljica među svojim suvremenim vršnjacima, istaknuvši se u mediju kojim dominiraju muškarci.

Kritičari su u početku podcjenjivali njegov rad; Međutim, malo po malo, ona je stekla slavu i ugled sve dok nije postala jedan od najboljih pisaca engleskog jezika 19. stoljeća.

Mary Shelley koristila je tehnike iz različitih žanrova romana; povijesni stil Waltera Scotta (jedan od prvih romantičara) i gotički roman usko povezan s horor žanrom.

Perkin Warbeck jedan je od Shelleyjevih najpoznatijih povijesnih romana. Autor kroz djelo nudi žensku alternativu muškoj političkoj moći, uz predstavljanje vrijednosti prijateljstva i jednostavnosti.

Također se posvetio pisanju drugih književnih žanrova kao što su kratke priče, eseji i biografije. Shelley je bila avangarda koja se suočila s kontekstom vremena kad žene nisu uživale iste mogućnosti kao muškarci.

Frankenstein

Frankenstein je bio gotički roman objavljen 1818. godine, a napisala ga je poznata engleska spisateljica Mary Shelley. Smatra se jednim od najizdržljivijih djela fikcije 19. stoljeća i romantičarskog pokreta uopće. Priča je bezbroj puta adaptirana za film, televiziju i kazalište.

Kao i gotovo svi romani ovog pokreta, on ima intenzivnu temu, punu drame i terora. Umjesto da se usredotoči na zavoje i zaplet, usredotočuje se na mentalne i moralne borbe glavnog junaka, Victora Frankensteina.

Izvor: pixabay.com

Namjera britanskog autora bila je uhvatiti politički romantizam koji je kritizirao individualizam i egocentričnost tradicionalnog romantizma, bez uklanjanja karakterističnih elemenata pokreta.

Ovo je djelo smatrano prvom poviješću žanra znanstvene fantastike. Iako je književnik toga doba već stvorio fantastične priče, Frankenstein je pristupio modernim temama (za to vrijeme) znanstvenim eksperimentima.

Frankenstein priča priču o Victoru Frankensteinu, znanstveniku koji u sklopu eksperimenta stvara monstruozno stvorenje. Čudovište je stvoreno iz dijelova leša u svrhu oživljavanja.

Priča se temelji na putovanju koje stvorenje prolazi i situacijama emocionalne boli s kojom se suočava.

glazba, muzika

karakteristike

Romantičnu glazbu obilježio je naglasak na originalnosti, individualnosti, emocionalnom i osobnom izražavanju i slobodi.

Skladatelji Ludwig van Beethoven i Franz Schubert odmaknuli su se od klasičnog razdoblja koncentrirajući se na intenzivno osobni osjećaj. Oboje se smatraju jednim od najistaknutijih skladatelja romantike 19. stoljeća.

Za romantične glazbenike dramatična ekspresivnost u glazbi bila je sinonim savršenstva. Osim toga, svoje su skladbe prilagodili novim elementima poput širokog instrumentalnog repertoara i uz uključivanje pozadinskih opera.

Stvorene su nove glazbene forme, među kojima se ističe laž, lirska pjesma čiji je tekst pjesma koju pjeva solist i obično prati instrument. Ova je tehnika bila tipična za romantizam, ali je njezina upotreba obuhvaćala još jedno stoljeće.

Počeli su vidjeti preludij i mazurku, glazbene skladbe popraćene plesovima. Romantični duh bio je nadahnut pjesničkim tekstovima, legendama i popularnim pričama.

Slučajna glazba je još jedna od karakterističnih karakteristika romantizma; to jest, mnoge romantične skladbe bile su pratnja predstavama, filmovima i drugim umjetničkim izrazima.

Glavni skladatelji prve faze romantičnog razdoblja bili su: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn i Franz Liszt. Ovi su skladatelji doveli orkestralne instrumente do znatno veće granice izražajnosti nego u ranijim razdobljima.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven bio je njemački skladatelj i umjetnički lik u prijelaznom razdoblju između klasičnog i romantičnog doba. Jednom konsolidiran kao glazbenik, postao je potpuno vezan za romantični stil.

Trenutno se smatra najboljim skladateljem u povijesti glazbe; ne kaže se da je niti jedan glazbenik uspio nadmašiti njegov podvig.

Beethovnovo djelo kao skladatelja podijeljeno je u tri razdoblja: prvo, između 1794. i 1800. godine, karakteriziralo je primjenom tehnike s tradicionalnim zvucima iz 18. stoljeća.

Drugo razdoblje, između 1801. i 1814. godine, obilježeno je većom primjenom improvizacije, u skladu s tadašnjim skladateljem.

Izvor: pixabay.com

Treće razdoblje obuhvaćalo je između 1814. i 1827. godine. Imalo je sjajan sklad i različite i inovativne glazbene teksture. Među njegove najpoznatije skladbe su: Simfonija br. 5 u molu, napisana 1808., Simfonija br. 7 iz 1813. i Simfonija br. 9 u d-molu iz 1824.

Beethoven je postupno počeo patiti od gluhoće; prvi simptomi su se pojavili u ranim 1800-ima, a nedugo zatim javio je javnosti poteškoće u slušanju zvukova na malim udaljenostima. Međutim, gubitak sluha nije ga spriječio da nastavi skladati glazbu.

Simfonija br. 9

Simfonija br. 9 u d-molu posljednja je simfonija Ludwiga van Beethovena, sastavljena između 1822. i 1824. Prvi put je čula u Beču 7. svibnja 1824.

To je jedno od najpoznatijih djela u povijesti glazbe i Beethoven se smatra najboljim djelom. Naveden je kao najveći sastav zapadnjačke glazbe svih vremena.

Zbog svoje gluhoće možda nikad nije čuo niti jednu notu Simfonije br. 9, poput njegovih najnovijih skladbi. Ovaj se rad smatrao primjerom odbacivanja rigoroznog racionalizma. Naglašava vrijednosti slobode i sentimentalnost tipičnu za romantizam.

Slika

karakteristike

Romantično slikarstvo karakteriziralo je uključivanjem u svoja djela slike pejzaža, sela i ruševina prekrivenih vegetacijom. U posljednjem desetljeću 18. stoljeća mnogi su se umjetnici počeli razilaziti kako u uređenju, tako i u klasičnim i mitološkim temama prethodnog umjetničkog pokreta.

Veliki broj umjetnika počeo je preferirati čudne, ekstravagantne i mračne teme s jakim kontrastima svjetla i sjene. Pejzažno slikarstvo pojavilo se radovima JMW Turnera i Johna Constablea, koji su istaknuli uporabu boje za prikaz prirodnih i dinamičnih kompozicija.

Ratovi su se neprestano prikazivali u romantičnom slikarstvu. Karakterizirale su ih dramatične slike, pune patnje i pojedinačnog junaštva.

Eugène Delacroix

Eugène Delacroix bio je francuski slikar poznat po tome što je najveći umjetnik romantičarskog pokreta. Njegove ideje utjecale su na razvoj impresionističkog i postimpresionističkog slikarstva.

Njegova inspiracija dolazila je uglavnom iz povijesnih događaja koji su uključivali određenu dramu i iz tema vezanih uz književnost. Crtao je teme Dantea Alighierija, Williama Shakespearea i poznatih vremena romantičara.

1832. posjetio je Maroko. Putovanje mu je dalo raznolike ideje za egzotične teme. Francuski slikar istaknuo se slobodnim i izražajnim kistima u svojim kompozicijama. Pored toga, koristio je boje koje su evocirale senzualnost i avanturu.

Sloboda vođenja naroda

Liberty Leading the People bila je skladba koju je 1830. sačinio Eugène Delacroix u spomen na srpanjsku revoluciju koja je upravo dovela Louisa Philippa na prijestolje Francuske. Ovaj sastav nije crpljen iz stvarnog događaja; radije, to je bila alegorija koja predstavlja revoluciju.

Ovo platno smatra se najpopularnijim djelom svih Delacroixovih slika. Predstavlja promjenu njegovog stila, smirenije, ali čuvajući elemente animacije i veličine koji su popularni u romantizmu.

Eugène Delacroix

Žena s golim leđima predstavlja slobodu izloženu u romantičnom stilu. Osim toga, on drži zastavu Francuske, pozivajući francuski narod da se bori do pobjede.

Reference

1. Romantizam, Wikipedija na engleskom, (drugi). Preuzeto sa Wikipedia.org
2. Romantizam, urednici New World Encyclopedia, (nd). Preuzeto sa newworldencyclopedia.org
3. Romantizam, urednici Encyclopedia Britannica, (drugo). Preuzeto sa britannica.com '
4. Romantizam u književnosti, Crystal Harlan, (2018). Preuzeto s aboutespanol.com
5. Izvori romantizma i njegova važnost u umjetničkom pokretu, Portal Spoken Vision, (drugo). Preuzeto s govornice.com
6. Romantizam, portal Priča o umjetnosti, (drugo). Preuzeto sa theartstory.org
7. Ludwig van Beethoven, Julian Medforth Budden i Raymond L. Knapp, (drugi). Preuzeto sa britannica.com
8. Eugène Delacroix, René Huyghe, (drugo). Preuzeto sa britannica.com.